最近,因京剧进入中小学音乐课本,引起了社会各界的强烈反响,拍手称快者有之,截然反对者有之。50余年前,一出戏救活了一个剧种;50余年后,一套教材能复兴一个剧种吗?笔者认为,对这件事情不能简单用“是否”两字来衡量,应透过现象捕捉一些深层次的东西,也许可以从文化和经济两个方面来分析。
从文化方面来看,京剧入课本并不是坏事。毕竟,二十世纪以来,经历了“五四”、“文革”以及全球现代化的冲击,中国的传统文化艺术已黯然失色了。京剧能入课本,说明我们的当权者已充分意识到保护民族文化的重要性和迫切性了。京剧是一个代表,广大中小学生通过对京剧知识的了解和对京剧唱腔的学习,藉此对中国传统戏曲艺术发生浓厚兴趣,进而了解中国的传统文化,避免受欧美等外来文化冲击而产生民族文化的虚无主义,具有重要意义。舞台就是人生,舞台就是社会,就是帝王将相才子佳人的京剧戏文,都不可避免地反映了当时社会的价值观和伦理道德,广大中小学生通过舞台艺术,形象化地了解中国社会历史,事半功倍。
当然,话还得说回来,京剧毕竟是京剧,它无法取代其他艺术门类。京剧入了课本,那昆曲怎么办?其他地方剧种怎么办?许多经典隽永的民族民间音乐舞蹈怎么办?所以说,京戏入课本不是坏事,但如果因了京剧而忽视了其他优秀传统艺术,就不算是好事了。
从经济方面来看,京剧入课本就如争论不休的四六级英语考试,也许是多方利益博弈的结果。在戏曲界,京剧无疑是龙头老大,它既有数量最多的从业人员,在决策层也有很大影响力,其他剧种入教材是没有多少话语权的,就连祖师爷昆曲也一样。要选戏曲入教材,非京剧莫属,京剧之所以入教材,表面上可以看作是京剧重新找到复兴的途径。从利益看,至少大量的京剧音像制品和图书出版物会以惊人的印数推向市场,让出版发行商以及作者演员笑口大开;还有全国各地研究表演京剧的专业业余人员会有大量的机会参加教学相关活动而获得相应利益,因为绝大部分音乐教师是不擅长京剧的,光师资培训就会耗资不菲。也许到头来,京剧尚未复兴,与京剧相关的行业人员的经济收益先繁荣了。
半个多世纪前,一出《十五贯》让昆曲得到重生,但时至今日,昆曲的境况如何呢?有目共睹的事实毋庸置疑。京剧想依靠入课本恢复昔日的盛宴,答案也是否定的。我们的许多文化教育专家一直有一种乌托邦式的理想,似乎想在现代化背景下使那些濒临消亡的传统文化艺术形式重新繁荣兴旺,这是痴人说梦。因为星星不再是那颗星星,月亮也不再是那个月亮,环境不同,人们要欣赏、追求、消遣的文艺形式必须更新。所以,那些濒危的优秀民族传统艺术形式我们应尽量原汁原味保护,我们要发扬的是那些文化艺术中蕴含的民族文化精神,这种精神要融入我们全社会的方方面面,使其生生息息传下去。(王清)
(摘自 《昆山日报》)
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