情钟川剧老仍痴

我从小爱看川剧，建国初期我在川大中文系学习时，就成了校学生会川剧队的积极分子，课余经常参加排练。当我演《南阳关》的尚司徒，第一次身穿战袍、颏挂长须粉墨登场时，开头紧张得心突突跳，不敢正眼看台下黑压压的观众。随着剧情的进展，我逐渐镇定下来，从容自如，与演伍云昭、麻叔谋的张元明、李国林两位同班同学配合默契，唱腔合调，武打合辙，演完后竟然博得满堂掌声，实令人兴奋不已。卸装时，刚演完京剧《打渔杀家》中萧桂英的同班女生胡家豸笑对我说：“你扮相英武，嗓音宏亮，台上一站，确也有点大将风度呢！”我听了心里甜滋滋的，更迷川剧了。

那时四川省川剧二团常在锦江剧场演大本戏，名角荟萃，座无虚席，有次演《柳荫记》，为了买张好票，观众自带被子、草席在场外小巷子排长队熬了个通宵。我是个穷学生，自不敢奢望每次看新戏。有次看望江川剧团演《孟姜女》，写了篇《川剧〈孟姜女〉观后》，发表在《工商导报》上，得了1.5元稿费。那时川剧票是0.30元。我就用这笔稿费，先后看了陈书舫、谢文新主演的《柳荫记》、杨淑英主演的《御河桥》、《穆桂英》、廖静秋主演的《杜十娘》、竞艳主演的《荷珠配》，大过戏瘾，欢快无比。1955年11月川大毕业时，我第一志愿就是从事川剧研究，后来服从组织分配到贵阳医学院当政治课助教，但仍钟情川剧，业余演出过《做文章》中的主角徐子元。

1989年3月，我从南充师院借调来蓉，安家养老。由于电视、光碟、卡拉OK、电子游戏的兴起，群众的娱乐方式趋向多元化，川剧同其他剧种一样，处于观众减少，演出不多的困境。但我仍然钟情川剧，痴心不改。我采访过川剧名家陈书舫、杨淑英、蓝光临，撰文发表，还买了他们及其他川剧名家的碟子来收听欣赏。魏明伦、徐芬的剧作多次夺得全国戏剧大奖。由成都市川剧院演出的新版川剧音乐电视《中国公主杜兰朵》，曾首次在世界级的音乐殿堂悉尼歌剧院亮相，获得众多外国观众的好评。去年6月10日，第二十五届中国戏剧梅花奖大赛（第三届中国戏剧梅花奖·梅花表演奖）南方片颁奖晚会，首次在成都举行。继田蔓莎、刘萍、孙勇波之后，成都市川剧院的青年演员王玉梅，南充市川剧团胡瑜斌，首次夺得梅花奖，陈巧茹则继刘芸之后，二度摘“梅”，重庆川剧院的沈铁梅则首次夺得梅花大奖（三度“梅”），成为全国获得此项殊荣的第五人。 川剧“变脸”大师彭登怀还在成都石室天府中学开设川剧绝技变脸的选修课，这在全省中学还是首次。他说，变脸手法是绝密的，对学习变脸的同学“约法三章”，让这一绝技保持“神秘感”。特别是当年9月17日中共中央常委李长春同志在成都看了由魏明伦编剧、省川剧院演出的《巴山秀才》，赞扬说：“这个戏，我看完全可以打响。” 并殷切寄语：“川剧要走到全国去！”难能可贵的是，就在李长春同志讲话以后两个多月的12月4日，由徐芬编剧、陈巧茹主演的川剧《红梅记》，参加巴黎第五届中国戏曲节，夺得唯一的最高奖塞纳大奖。这些令人振奋的消息，都使我看到川剧振兴的希望。正是：

盛衰随时两由之，情钟川剧老仍痴。

千年传统欣有续，奇葩定必发新枝！