著名京昆剧表演艺术家俞振飞先生曾说过:“京剧二百年,出了一位梅兰芳;汉剧四百年,出了一位陈伯华。他们是中国戏曲的骄傲。”更有意味的是:两位艺术大师,在不同时期,创立了一部中国戏曲的经典剧目《宇宙锋》,并在京剧和汉剧舞台上分别树立起了两座艺术丰碑。这种艺术典范,不仅仅在中国戏曲悠长的历史长河中极为鲜见;在世界戏剧史上也是一种奇观。京、汉两个剧种的《宇宙锋》,数百年来,一直矗立在中国戏曲舞台上,并曾录制成戏曲影片在中外各国、各地放映,闪放着中华民族文化艺术的灿烂光辉。
2014年,是梅兰芳先生诞辰120周年,梨园行称之为“双甲子”。为了纪念父亲,梅葆玖和他一众徒弟于2013年10月30日在武汉琴台大剧院带来了纪念演出。在谈到武汉时,梅葆玖表示,武汉有最让梅葆玖牵挂的父亲的得意门生--陈伯华:“她是父亲的学生,也是我学习的对象,她忠于艺术的精神十分可贵。”京剧、汉剧不同版本的《宇宙锋》,不仅是戏曲舞台上的经典,也曾见证了梅兰芳、陈伯华两位大师的师生情。在他看来,梅兰芳和陈伯华的《宇宙锋》各有妙处,更希望能有机会携手,来一次京剧、汉剧的合演版。
11月9日至25日,由中国文联、中国戏剧家协会和苏州市政府联合主办的第十三届中国戏剧节在苏州举行。本届戏剧节有来自全国各地的35台优秀剧目参加,涉及昆剧、京剧、越剧以及极具地方特色的汉剧、芗剧、琼剧等27个剧种,类别之丰富为历届戏剧节之最。其中,以陈伯华大师为院长的武汉汉剧院,又全力隆重推出了以“陈派”第五代传人--汉剧青年表演艺术家王荔担纲的全本《宇宙锋》,将原来的《赵高修本》与《金殿装疯》两折戏,拓展成为了有头有尾的完整的全本剧。不仅获得了广大青年观众的一致赞美,同时也受到戏剧专家们的高度评价,一举荣获文华优秀剧目奖。
这次,著名喜剧演员谢晶晶领衔的《宇宙锋》纪录片剧组走遍多座城市,对《宇宙锋》这一经典剧目、相关剧种及各方面的知名人士,进行了广泛而深入的采访录制,其中许许多多鲜为人知的人和事,引起了录制人员极大的兴趣。我们预感该片的录制播放,将会吸引更多中外观众关注的目光,他们将会通过该片台前幕后的一组组画面,一个个鲜活的故事。更加了解、热爱中国古老而典雅的戏曲艺术;更加熟悉中国戏曲艺术的魅力之所在;从而更加从中国戏曲中读懂中国,读懂当今中国艺术家们色彩纷呈的艺术人生。
今番在苏州,《宇宙锋》制片人、导演谢晶晶与著名编剧、资深汉剧学者方月仿先生进行了一次深度对话,共同畅谈《宇宙锋》的古往今来,涉及京剧、汉剧的相同相异,讲述两人亲历亲见的逸闻轶事,并探讨了将戏曲改编为电影的形式来进一步承继戏曲艺术的话题。
一、《宇宙锋》缘起于赵高“指鹿为马”
谢晶晶:方先生,谈起汉剧《宇宙锋》,我首先想到的一个有趣的话题是:一般来讲,中国戏曲的剧名好像都比较好懂。比如《四郎探母》啊!《三娘教子》啊!等等等等。这些戏都是先有一个人名,然后说明这出戏演的什么故事,《四郎探母》就是四郎探望母亲,《三娘教子》就是三娘教育儿子,可《宇宙锋》乍一看,还真要人不知所云哈!
方月仿:那你刚开始以为《宇宙锋》演的是什么呢?
谢晶晶:我和我们有几位年轻的朋友一看剧名,以为是写宇宙飞船上天的现代故事,或者是科幻动画片之类的节目,反正怎么也没有想到是一出中国传统戏的剧名。
方月仿:《宇宙锋》是中国戏曲传统剧目,京剧大师梅兰芳和汉剧大师陈伯华代表作。在京剧中,梅兰芳早期曾出演过全剧,中后期却只演“修本装疯”,在剧中,赵艳容唱做念舞并重。此剧的汉剧版亦很知名。1952年,中南区戏曲代表团根据汉剧的《赵高修本》、 《金殿装疯》两折戏整理,充分发挥汉剧旦角唱做的特点,层次分明,真实地刻画了赵艳容被迫装疯的难言之隐和悲愤、辛酸的心情,在当年举办的第一届全国戏曲观摩演出大会,饰赵艳容的陈伯华获演员一等奖。另外,豫剧大师陈素真也以该剧驰名剧坛,潮剧、徽剧、秦腔等也都有此剧目,可谓是集戏曲界万千宠爱于一身的著名剧目。
谢晶晶:为什么叫做宇宙锋呢?
方月仿:《宇宙锋》是一把宝剑。这出戏也叫《一口剑》,就是《宇宙之剑》。这口剑为秦始皇佩剑,传说中这把宝剑长约四尺三寸五,锋利无比。始皇持此剑平天下,扫六合,振华夏,定九州,成一统!到了东汉初年,传说这把剑到了汉光武帝刘秀的手中。可谓,一把宝剑神奇如斯,悠悠历史沉淀于斯啊!中国还有两句诗词是大家十分熟悉的,即:“宝剑锋自磨砺出,梅花香自苦寒来。”宝剑之利在于锋尖,这把宝剑可以刺向宇宙,刺向天际,形容宝剑的锋利,也代表了君权的至高无尚。
谢晶晶:这么看来,宇宙锋是君权的象征,又是一个贯穿始终的道具,这出戏肯定与宝剑有着千丝万缕的联系了。
方月仿:对!《宇宙锋》全剧的故事,就是围绕着这口宝剑而展开的!《宇宙锋》写的是我国秦朝的故事。秦始皇以“秦王扫六合,气势何雄哉”的气概统一中国后,在他决定把自己的皇位传给秦二世、他的儿子胡亥时,因为担心儿子年轻,主持不了朝纲。就把自己曾用过的一口名叫《宇宙锋》的宝剑,赐给了身边最信得过一位名叫匡洪的重臣,让他倾心倾力地扶助秦二世。很显然,这把宝剑象征着:千古一帝秦始皇皇权的威严。告知他自己驾崩后,匡洪可凭着这把宝剑威镇朝野。凡有对皇权不利的人和事,匡洪均可凭着这把宝剑,以先王的名义,先斩后奏。秦始皇死后,果不出他所料,丞相赵高把持了大权,在朝中欲所欲为,朝野无人敢说半个不字。秦二世成天沉湎于歌舞宴乐,成了一个傀儡皇帝。
谢晶晶:最典型的就是“指鹿为马”。这是赵高干得最蛮横的一件奇事。新版的《宇宙锋》就是从“指鹿为马”一场开始的,我们看到赵高命人牵一匹小鹿到金殿上来,硬说小鹿是马。刚开始秦二世还不相信,赵高就让满朝文武来辨认是鹿是马,结果摄于赵高的淫威,满朝文武都说是马,逼得秦二世也只好承认是马。方先生,“指鹿为马”的成语就是这样天然的应用在了这出剧目中了吧?
方月仿:戏曲背景的选择也是很讲究的。《宇宙锋》就是引入了“指鹿为马”这一众所周知的历史典故。指鹿为马,引出秦二世与赵高,这是一方,继而再引出与之相对的匡家,这样,简单的排列组合就形成了两大家族。
我们说,中外很多故事是相通的!“指鹿为马”这一典故在西方也可以找到影子。“指鹿为马”不就是中国版的“皇帝与新装”吗?皇帝没穿衣裳是被一个小姑娘说破的。赵高的指鹿为马是老臣匡洪手握“宇宙锋”上殿给戳穿的。因此赵高才怀恨在心,要报这一剑之仇……
谢晶晶:所以,人们常常说“戏剧没有国界!”。通过戏剧就可以进行东西方文化交流,增进了解,促进友好!
方月仿:赵高这个仇怎么报呢?他不来硬的来软的。于是想出了“联姻”这一招。他要自己的女儿赵艳容嫁给匡洪的儿子匡扶,想以此先缓和赵、匡两家你死我活的矛盾。
谢晶晶:方老师,您说到这儿我想起了英国莎士比亚的名剧《罗密欧与朱丽叶》仇家结亲的戏剧故事。赵、匡二家不也是仇人吗?
方月仿:对的!赵、匡两家跟罗密欧与朱丽叶家族一样,他们的上辈是仇人,下辈人联姻化仇为友,以身相殉成了真诚的爱人。但《宇宙锋》的故事走向不一样。《宇宙锋》通过联姻、洞房、回门,直到赵高一计不成,又生二计,派人偷偷盗走了匡家的《宇宙锋》,诬陷匡家,刺杀秦二世,致使匡家满门抄斩。赵艳容在血腥的斗争中,认识了自己亲生父亲的险恶用心,才冒死回府报信,让自己心爱的丈夫逃脱虎口,挽救了亲人的生命……
谢晶晶:与莎翁的戏剧一样,匡、赵两家也有着家族恩仇的结。同时,两者也存在着区别,在我看来,《罗密欧与朱丽叶》是一座城市里,凯普莱特和蒙太古两个贵族世家的世代仇恨,《宇宙锋》是对权力的追逐和维护君权带来的两大家族的仇恨,反映着中国古代社会里常见的君权与相权之争的问题,是国家大权之争,由此又可以延伸出忠孝节义的问题。两出戏剧的结果也有相异之处,《宇宙锋》的最终结局不是殉情,不是家族和解,是正义之师回来,匡丞相驱逐妄图篡权的赵高,有光复山河、重塑爱情的感觉。在这点上,《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》的爱情悲剧倒是有相似之处,家族反对、双双殉情,东西方的爱情悲剧竟然也这样的相似。所以,《宇宙锋》的出彩,不仅在于故事情节的丰富性,还在于放眼世界角度,有着与莎翁名剧相对应的高度。
方月仿:是啊!这一点中西是相通的。再回到故事上,梅兰芳、陈伯华两位大师所演的《宇宙锋》,实际上是删去了刚才我们所谈到的情节。梅、陈二位的戏是从赵艳容的新婚丈夫逃走以后,赵艳容回到娘家,因被秦二世看中要娶她进宫。赵艳容不得不以“装疯”来瞒骗父亲,抗争秦二世开始的。所以让很多青年观众看不明白《宇宙锋》究竟是怎么回事。
二、梅兰芳与陈伯华两位大师的握手
谢晶晶:汉剧新版全本《宇宙锋》的功绩首先在于让我们看懂了全剧的故事。这是当今戏曲改革很需要做的一件事。只有明白了全剧故事的前因后果,才能真正领略戏剧大师们精彩的表演,欣赏大师们戏曲表演中美的精华,美的魅力。我们再该聊聊梅大师和陈大师精彩表演的部分了吧。
方月仿:好的。《宇宙锋》是京剧大师梅兰芳和汉剧大师陈伯华的代表作。在京剧中,梅兰芳早期曾演全剧,中后期只演“修本装疯”,剧中,赵艳容唱做念舞并重。“文革”后,杨荣环曾在梅派的基础上融入尚派唱法,演出后颇得好评。此剧的汉剧版亦很知名。1952年,中南区戏曲代表团根据汉剧的《赵高修本》、 《金殿装疯》两折戏整理,充分发挥汉剧旦角唱做的特点,层次分明,真实地刻画了赵艳容被迫装疯的难言之隐和悲愤、辛酸的心情。汉剧《宇宙锋》参加1952年举办的第一届全国戏曲观摩演出大会,获演出二等奖,饰赵艳容的陈伯华获演员一等奖。此外,豫剧大师陈素真也以该剧驰名剧坛,其弟子牛淑贤完整地传承了陈派的特色。在梅兰芳和陈伯华两位大师的影响之下,豫剧、潮剧、徽剧、秦腔等都有此剧目。
具体到京汉两剧,梅派和陈派的《宇宙锋》都只有《赵高修本》与《金殿装疯》两折戏。梅兰芳大师在他的《舞台生活四十年》谈汉剧的篇章中说:他早年间曾在汉口看过汉剧前辈艺人李彩云(陈伯华之师)先生的《百花亭》、《贵妃醉酒》、《风雨会》、《雷神洞》、《宇宙锋》等剧。认为《宇宙锋》“所有的剧情,场子和台词跟京戏大致无差。就是装疯的扮相,他仿佛是按京戏《战太平》里面孙氏的模样扮的。整个的变成了一个真疯的女子,似乎太强调了一点,因此装疯的身段,跟京戏也有了部分的差别了。”(第二集·第218页)但是,《宇宙锋》一剧是梅兰芳先生最喜爱的一出戏,他每次到一个城市演出,务必要贴演此剧,有些城市(如上海)甚至要演好几次。尽管这个戏并不火爆,唱腔、身段也不十分复杂,但梅兰芳先生爱上了赵艳容这个人物,认为她在封建时代,有勇气、有智慧敢于反抗父权与皇权,是传统戏中很少见的一个可敬可爱,可歌可泣的中国古代妇女形象。通过他的不断加工打磨,将该剧创造性地发展成了“梅派”代表剧目中的经典之作,久演而不衰。
陈伯华大师早在上世纪三十年代,就曾十分崇拜梅先生精湛的表演艺术。梅先生当年来武汉演出《霸王别姬》时,陈伯华也正好上演由进步戏剧家刘艺舟先生为她量身定制的全本《霸王别姬》。他们当时一个在汉口大舞台(现在的人民剧院)演京戏,另一个在汉口长乐剧院(现在的楚风剧院)演汉剧。陈伯华当时可令“剧场人山人海,汉口为之不夜”,十几岁的“初生牛犊”,竟敢与大师“打擂”,一时传为佳话。梅先生也从此记住了汉口有一位“筱牡丹花”。(陈伯华的艺名,因她的师父艺名为牡丹花而得名)。后来,陈伯华因被旧社会险恶的环境所逼迫。依依不舍离开了她心爱的汉剧舞台,嫁给了抗日将领冯玉祥将军的少将参谋长刘骥先生。刘先生是位儒将,他爱陈伯华的年轻漂亮,也爱她的艺术。陈伯华在跟随刘先生的十七年中,刘先生一直在生活上关照她,在艺术上培养她。在国内,只要有京剧“四大名旦”的演出,刘先生不惜让他心爱的夫人乘坐飞机,从上海或香港飞到北京等地亲临现场观摩学习。陈伯华从艺以来就深深爱上了“梅派”的华贵典雅,中和稳健,大气磅礴,并“私淑”梅派。刘骥先生为了提高陈伯华的艺术素质,还重金聘请白俄罗斯的女钢琴家和舞蹈家教她科学发声法和现代芭蕾舞技巧……
谢晶晶:经方先生这么一介绍,倒让我联想到钱学森先生生前希望培养顶尖科学家一样,一位艺术家的成长,也必须要有多方面知识和技能的综合,才能成为大家。也给我们今天培养各剧种的尖子人才、领军人物提供了参考系数和学习楷模,越是尖子人才越不能单打一,要接受各种艺术的训练和熏陶才行。
方月仿:对!如果说京剧是吸收汉剧,昆曲、徽调、梆子、小调等形成的。一个出色的汉剧艺术家,也必须反过头来虚心向京剧学戏。陈伯华大师就是一位善于博采众长的艺术家。她攻习汉剧,却是一位地道的“梅派迷”。对梅兰芳的戏几乎看得烂熟于心,梅、陈二位大师在抗战时期,共同隐居上海时,还有一个流传至今的小故事哩!
据陈大师说,在上海时,陈大师与梅大师正好住一个里弄。有一天,陈伯华亲自登梅兰芳先生的门想去拜望求教,不巧梅先生外出未归,于是梅夫人福莲芝女士问明来意后,盛情挽留陈伯华小坐片刻,边饮茶边等候梅先生回家。陈伯华此时趁兴将自己刚刚学会的一段京剧唱腔唱给梅夫人听,请她先指点。不想梅先生中途而回,听见陈伯华的歌唱甚感兴趣地问:“你唱的是程派吧?”
“不!我唱的是陈派,陈伯华的陈。”陈伯华自信地说。
梅先生笑吟吟地说:“唱得很好!很有你自己的理解与特色。”直到一九五二年,陈伯华成功演出《宇宙锋》后,梅先生到后台祝贺演出成功,握手言欢,旧话重提地称赞说:“你是陈派,陈伯华的陈!”
汉剧“陈派”得到梅大师的首肯,陈伯华发自内心感到欣慰与感激不尽。
谢晶晶:京汉两位大师的握手,是京汉两个剧种亲密骨肉关系的象征。
三、《宇宙锋》引发的京剧、汉剧之同异
谢晶晶:方先生,据我所知,京剧与汉剧同属皮黄剧种,京剧是在汉剧的基础上发展而形成的。汉剧为京剧的形成作出了不可磨灭的贡献。两个剧种在声腔、板式、语音、行当、剧目、曲牌和文武场面诸多方面都极其相似相近。京汉两个剧种甚至可以同台演出同一个剧目。比如《坐宫》、《三娘教子》等等。这在中国戏曲剧种中是极其少见的。那么,仅就《宇宙锋》而言,京剧与汉剧的主要区别在哪里呢?
方月仿:在1952年全国举行第一届戏曲观摩演出时,汉剧《宇宙锋》首先是定为了中南地区的重点剧目,并由我国著名话剧和电影导演崔嵬执导该剧。他曾对汉剧的《宇宙锋》作了大幅度的加工提高,使该剧产生了实质性的艺术大飞跃。汉剧界的编导邱海清(编)李罗克(导)等先生对传统剧本进行一番改造后,又经著名琴师刘志雄先生对全剧的唱腔,音乐过门(如摇板、反二黄)进行了全面的改革创新提高。这种改革是不离传统本体的升华,既保留汉剧原有的韵味特色。又使之更为新颖、流畅,优美和规范。形成了“陈派”声腔的基本格局。其功莫大焉 。崔嵬先生在执导中指出了京剧与汉剧《宇宙锋》诸多相同与相异之处。特别是相异的地方,恰正是汉剧的特点之所在。我个人认为,其中有两点是最为突出的。
第一点,崔嵬先生认为,汉剧的《宇宙锋》中安排老旦扮演哑乳娘一角,较之京剧以哑奴丫奴陪伴赵艳容“装疯”,更为合理,更有助于帮助赵艳容的“装疯”。因为哑乳娘与赵艳容关系较为亲近,哑乳娘的阅历丰富。她充当赵艳容的保护人和出谋划策者会更有戏。她可以完全站在赵艳容一边,加入赵艳容“装疯反抗”的斗争行列。汉剧在表演上,如“装疯”的“三笑”和“对眼亮相”,“僵尸挺进”等,是与京剧表演大不相同的。这些“出神入化”的汉剧表演借荐了汉剧牡丹花(陈伯华之师)在《活捉三郎》中的“绝技”,把赵艳容的“疯态”表现得极为鲜明,不同一般,收到了良好的艺术效果。
在大段反二黄“事到此我只得随机应变”的长过门中,赵艳容从“恨父亲,苦自己”的心情出发,派生出了各种水袖、舞步、身段、眼神来刻画人物。不仅仅填补长段“反二黄”的空间。更重要的是体现了“陈派”唯美至上--即程式美中的哭也美,笑也笑,疯也美的美学原则。
第二点是《金殿装疯》中,京剧赵艳容有指责秦二世为“昏王”的大段念白。而汉剧却没有这段明显的“指责秦二世”之词,只是让赵艳容无意中唱了一句“秦二世坐江山国法大乱”,便引起秦二世、赵高和满朝文武的“高度警惕”,几乎要动杀戒!可就在这“生命攸关”的节骨眼上,赵艳容又急中生智地以一句“穿一双登云鞋随我上天”的疯话,搪塞住了秦二世及所有的凶狠目光,误以为赵艳容“真的疯了”。陈大师的理解是,赵艳容的“装疯”固然不怕死,但并不能鸡蛋往石头上碰,因此处处要留心,万万不可随意去找死。她的“装疯”,只是为了“保存自己”,早日与自己的丈夫团圆。
谢晶晶:那么,梅先生所演出的京剧,为什么没有按照汉剧本进行改进呢?
方月仿:这就是大家的大思路。我通过阅读梅先生的各种文章与谈艺文稿。我的理解是,梅兰芳先生虽然对汉剧《宇宙锋》及陈伯华的个人艺术成就给予高度评价。但不能把京剧演成汉剧,艺术贵在多元化。京剧版的哑奴虽不比汉剧哑乳娘丰富,却可增加赵艳容主动出击迎战的戏份及主观能动性;赵艳容的怒骂秦二世也能展现她的勇敢。艺术贵在求异,并不在求同。大师们的大襟怀、大视野,乃艺术百花齐放的体现。
谢晶晶:方先生的分析令我信服。同时,也增加了我对京剧版与汉剧版各自特色的理解。
四、站在大师的肩上,我的电影版《宇宙锋》
方月仿:我认为,中国戏曲文化是一座丰富的宝库。不仅仅京剧与汉剧的《宇宙锋》可以并存。新编排的全本《宇宙锋》也显露了青年艺术家王荔的艺术才华与风格。是我们新时代的新产物,同样具有一定的美学价值。中国传统戏要发展,要推广,就应该从多种不同的视角对传统进行阐释、演译。比如天津的《香莲案》、豫剧的《程婴救孤》等就出现新的解释,新的美貌,新的人性开拓和新的艺术效果。总之,为了复兴中华文化,实现中华艺术振兴梦。一切艺术都不能固步自封。我们常说,人类的情感是相通的。戏剧需要表现人类共通的情感,戏剧家们还大有用武之地。
谢晶晶:我觉得落脚到《宇宙锋》这出戏上,也是还可以更一步开掘,让它产生更深远的艺术影响的。
方月仿:完全可以的!我们试想一下。《宇宙锋》是一部被京剧大师梅兰芳和汉剧大师陈伯华共同演化成为两座艺术丰碑的作品。它们在中国戏曲舞台上正闪耀着光辉。如果我们能像关注《赵氏孤儿》一样关注《宇宙锋》,将戏曲改变为电视剧、电影,以新的载体来演绎这一古老的形式。这部戏中的内含也是值得大力进行挖掘的。比如,赵高与匡洪一家的忠奸矛盾,传给后辈赵艳容与匡扶这一代后,仇家成为亲家,化干戈为玉帛就很有戏,很有现实意义和现代感;汉剧的哑乳娘在赵艳容“装疯”的过程中是一位那么明智,那么机巧的人物,可她是怎么哑的呢?她为什么能与赵艳容生死与共呢?赵艳容的母亲与哑乳娘又是什么关系呢……总之,无论是从故事情节,还是从人性的深处来探索,《宇宙锋》这把锋利的宝剑,都可以劈宽我们不尽的思路,描绘出更为吸引人的戏剧图景来的……
谢晶晶:是的。既然我们可以从戏曲《赵氏孤儿》到影视《赵氏孤儿》,那么也可以从戏曲《宇宙锋》改编为影视《宇宙锋》。其实,《宇宙锋》的艺术价值不低于《赵氏孤儿》,只是不为世人所熟识。这段时间,我就在考虑以此为切入点,做出一些有意义的事情来。
方月仿:这一思路很好。中国上下五千年的传统文化里,戏曲是重要的一脉,是电影情景展示的前身。而且,戏曲情节的起伏跌宕、人物的深度刻画,是最与当下时代的电影电视剧所接近的。其中的很多情景刻画、唱腔曲调,有着民俗和古风,随着与时俱进,也有最新的时代感。近来我非常关心你的动向,有看到纪录片《宇宙锋》新作品的即将出现。这应该是你由喜剧演员跨界入纪录片制作领域的又一部作品吧!
谢晶晶:2013年初以来,我一直在做推广戏曲文化的事情。从女性的角度看,《宇宙锋》体现了中国女性的智慧,特别是赵艳容面对丈夫、母亲、父亲与哑乳娘四个对象,展现出来的智慧与情感将我深深打动,我相信这个戏会在观众心里沉淀下去。现在,很多年轻人不熟悉这些传统剧目,所以就需要艺术工作者能够以纪录片、电影等不同的表现形式将这些经典传承下去,这也是我制作该纪录片的初衷。
这部纪录片,在2013年3月在京正式开机以来,我就试着多方联络行动,融汇京剧、汉剧、豫剧、潮剧等流派入纪录片,邀约梅派弟子、梅葆玖老师最小的弟子胡桐出任主演,且力约梅葆玖、陈伯华等戏剧界老前辈共话戏剧源流和发展。10月31日,纪录片行将完毕,我又到京剧的起源地、汉剧之乡来寻根。
之前我一直沉浸在京剧《宇宙锋》中,后来接触了汉剧,在其中发现了另一番新天地。这些日子,我在各个城市走动。以北京为起点,我南下潮州询问潮剧。10月末,返回华中来汉寻根,发掘汉剧的深厚底蕴,以座谈会的形式进行了纪录片《宇宙锋》的关机仪式。11月上旬,我又到了六朝古都西安,当时连日阴雨,我到陕西省博物馆寻找宇宙锋,感受大秦王朝的流风余韵,找寻电影版《宇宙锋》的灵感。一路走走停停,深深地刺激了我,开拓了我对《宇宙锋》的认知,也让我对电影版《宇宙锋》更有期待。
方月仿:从京剧汉剧《宇宙锋》为基础的纪录片拍摄,到电影版的设想,可不可以说,晶晶已经有一份《宇宙锋》情结了哈!
谢晶晶:是这样子!不仅是《宇宙锋》情节,我认为,当下戏曲改编为电影具有重要的意义。当前,我们整个社会都在讲追溯传统文化,很多人也都在做着自己的努力,但是精品历史剧的缺乏,也是当下一个尴尬的局面。我们需要静下心来,体会发掘,在我看来,京汉剧版本的《宇宙锋》为电影《宇宙锋》的故事的编写提供了很大的创作空间,这一点很重要。戏曲偏重于唱腔和舞台美,电影则是偏重在故事情节的设计上,将戏曲的光辉发扬光大,让青年一代意识到原来老一辈留给我们的财富是这样的厚重。这是容我们这一代电影人发挥的空间。
电影版《宇宙锋》还没有人做过,此前只是流于讨论阶段。总会有人来试着吃第一只螃蟹,《赵氏孤儿》已经尝试了。我们也要付诸行动,将此做到尽善尽美。现在我的脉络框架已经形成了,在借鉴两位大师财富的基础上,参考方先生的建议上,进行电影版的改编,接下来便是实践行动。
我们要着力于将电影的改编做好,借鉴西方的表现方式,并在其中注入独具特色的戏曲元素,故事也是采取中国传统的大结局,即正义最终战胜邪恶,匡家实现了大团圆。我们的目标就是在中西融汇的基础上,从而来对传统与现代做一个很好的荟萃集合。
此番寻求之旅,是我们纪录片《宇宙锋》的关机,更是电影版的开始。我们的身体和灵魂都在寻找宇宙锋的路上,请大家尽情期待……
方月仿:感谢晶晶对戏曲艺术的珍视和传播,我们期待这一美好的逐次呈现!在梅兰芳和陈伯华两位大师的肩上,我相信你会把《宇宙锋》这一流传千百年的中国故事,更出色的表现出来,进而传播得更远。
谢晶晶:感谢方先生的支持和祝福,我会与我的创作团队尊重传统,秉持严谨敬重的态度来创作电影版《宇宙锋》。

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