人们常把广东汉剧比作“南国牡丹”,这比喻并不过份。在全省艺术汇演中,广东汉剧团整理的传统剧目“红书宝剑”和新创作的现代题材剧目“货郎计”都受到到会代表的注意、关怀,不少人认为这两个剧目各有其显著的成绩,体现了广东汉剧团在贯彻中央“两条腿走路”的方针上所作的努力。
从“百里奚认妻”谈起
一提起广东汉剧,人们不由得想起那著名的、曾被梅兰芳同志赞赏不已的“百里奚认妻”。这是个相当古老的传统剧目。它的整理、改编和演出,为我们提供了继承传统和发展传统的良好先例。
“百里奚认妻”是个快要失传、谁也不想去动的老戏,可是,汉剧团的同志们发觉,这本老戏里有不少优良的传统值得继承和发展,特别是主题思想鲜明,创造了一个忠实于爱情、对家庭负责任的百里奚的形象。就凭这一点,也就值得把这个剧目保存下来的。他们动手修改、整理,演出了这个剧目,一个“富贵不能淫,贫贱不能移”的人物出现在汉剧舞台上,和那些“富易交、贵易妻”的王魁和陈世美们成了鲜明的对照。
传统的继承和发展
从“百里奚认妻”被搬上舞台的那一天起,广东汉剧团就明确了:原来传统的节目中还真有不少的好东西。大家对继承传统、发扬传统更有信心了。几年来,他们在汉剧拥有的三百多个传统剧目中,先后发掘、整理上演了好几十个剧目:“五台山”、“僧尼会”、“打王英”、“闹严府”、“丛台别”……这些经过时间考验的优秀节目,象雨后春笋似地、一个接一个地出现。
挖掘、整理了传统剧目,这只是继承传统的一个方面;发扬了传统剧目中的人民性,这只是继承传统的一个重要方面。可是,许多好戏并不仅仅以剧目本身受到人们的喜爱,优秀剧目还必须具有艺术上的特色,有一定的技巧。要继承这些特色和技巧,就需要反复琢磨,不断提高。这当中,勤学苦练很为重要,而技艺上的相学相传则尤其不可放松。汉剧团演“丛台别”曾特地派人向湖北汉剧名演员学习,然后再传给青年演员。
广东汉剧团并不是照搬传统的表演了事,在整理传统剧目时,从主题思想到分场、刻划人物性格,都逐一加以细致研究、创造。在处理“红玉宝剑”里判斩杜志达这一场戏时,汉剧团吸收“十五贯”况钟见都的表演,创造出使气氛紧张的场面来,使戏既不象原来那样拖沓,又不会简单潦草,有力地解释了主题思想。
发扬传统,也意味着不断吸收别人好的东西。现在,汉剧在演出剧目和表演艺术上都比过去任何时候丰富了许多,生、旦、丑、婆等行当的表演艺术都有了新的变化,就是“走圆台”、“拉山”,艺人们也特别注意别人出手、出腿的优点,弥补自己的不足。
反映我们伟大的新时代
汉剧团注意继承传统,发扬传统,同时也十分注意用戏曲的笔来写我们伟大时代的颂诗。去年,他们创作的现代戏“转唐山”曾在去年全省现代剧目汇演中得到好评。今年,他们又演出了以反特为内容的“货郎计”。
汉剧能不能反映现实生活?过去,虽然没人说不能,虽然也经常演出了一些反映现实题材的小戏,但是“怀疑派”是存在的。“怀疑派”说,汉剧太古老了,把它的表演程式强搬到现代人物身上去,怎么能行呢?可是,“转唐山”的演出,使许多怀疑者转化为“肯定派”。汉剧可以反映现实生活!它的表演程式虽然古老,但可以创造性地加以运用!请看,古典的“中州音韵”加上了普通话念白,出于现代人物之口,不也很悦耳么?在“转唐山”里,老生黄磷传演侨胞陈业昌,以生活中人物形象为基础,在老生身段上吸收了丑角表演,塑造的人物形象不也很悦目动人么?
这次,汉剧团带了个优秀的现代题材剧目“货郎计”来参加汇演,这个剧目的特点是集中运用传统表演艺术来表现现代生活,有可喜的成就。这就更进一步地鼓舞了剧团表现现实生活的信心。观众们看“货郎计”,觉得这是个真正的戏曲。它也有缺点,但它走的路子是对的。由于路子对,它的艺术形式就有可能更好地服务于主题,起到更大的作用。
汉剧被富有音乐天才的广东人民丰富了
汉剧努力改革自己音乐、唱腔中单调、刺耳、呆板的部分。现在,音乐比前丰富得多了。把调子降低以后,音乐从只有九个音符发展到十八个音符,音乐起伏线增大了。减轻了演员的负担,就是翻到最高的音符也不会出现沙音的现象,使人听了不刺耳,音色优美,字正腔圆了。汉剧这种大胆改革,又能保存原有的皮黄系统音乐风格,确是令人高兴。
汉剧不仅吸收了民间小调,还把民间小调〓〓溶化发展。近年来,他们积极地努力变传统的“一调专用”为“一调多用”。在打击乐方面,花样也随着戏的需要进行必要的改变、发展。比如“红书宝剑”中的“倒板”配乐就是由原有的三种打法,改变为现在的五、六种打法。
汉剧的音乐是比过去丰富动听得多了。田汉看了“百里奚认妻”之后说道:“湖北汉剧被富有音乐天才的广东人民丰富了。”
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