汉调二黄艺人的今昔荣辱

艺人过去被称为“戏子”。从三国时代起民间便有一种说法叫“三教九流”，戏子被列在了下九流里面和叫花子并列。

直至唐代。艺人的社会地位有所提高。公元705年，唐玄宗李隆基在一个开满梨花的院落内创办了一个戏园，名曰“梨园”。李隆基亲自担任教导（校长）。这便是我国历史上的第一座“艺术学院”。也由此，中国古代凡从事演出职业的人后来都被称为“梨园子弟”。“开元盛世”的 “梨园”造就了一大批那时代辉煌的艺人，但即便是在大唐盛世，艺人们的地位仍只是取悦于人，唐代官方把各行各业重新划分，三十六行里唱戏仍被排为了第二十六行，而且即便是唐朝的艺人，同样是老年经济没有保障，更没有政治地位，多数还都是命运悲惨。

一位跟陕西安康有关的著名京剧谭派创始人---谭鑫培，他虽是武汉人，但早年唱的却是在安康等地汉水流域一带盛行的汉调二黄。1857年谭鑫培随父到北京改唱京剧，常为宫廷王府演出，一生艺术成就辉煌。很多京剧老生都宗法于他，世人称“谭派”。京剧到了谭鑫培时代完成了从草创到成熟的过渡，真正走向了艺术化的道路。在京剧史上起到了继往开来的作用。而像他这样的名人，却死的很惨。1917年，北京官府为了欢迎广西督军陆荣庭，在金鱼胡同花园设盛宴唱堂会，时已70岁高龄的谭鑫培衰弱多病，只好婉言辞却，不料因此触犯了当局，随后他被巡警押送到演出场地，他抱病而去，军阀却偏偏点《洪羊洞》这个重头戏。此戏描写杨六郎从重病到死亡的一段经历，谭鑫培感同身受，心力交瘁，演到悲愤处眼泪流淌不止。终场至后台，伏桌不起，不久就去世了。

政府对文艺事业的重视程度是历史上从没有过的，艺人们的社会地位，政治地位提到了一个空前的高度。很多著名艺人被选为全国及地方人大、政协委员，代表人民参政议政。更令世界惊讶的是：在1949年10月1日中华人民共和国成立的伟大时刻，天安门城楼上还站着一位戏子，那就是---著名京剧演员梅兰芳。在国破家难存的年代，梅兰芳由于不愿意为日本人演出而长期遭受迫害，他的爱国精神和民族气节提高了艺人的身价。新中国成立后，梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员，任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长等职务。

新中国成立之初，国家为培养高素质的演艺人才，在短短六个月时间便成立了中央戏剧学院，中央电影局表演艺术研究所（北京电影学院前身），国家主席毛泽东还亲笔题写校名。这两所学院一直保留到现在，大家在电影电视上看到众多著名演员都是从这两所学院毕业的。

与之相比，在中国腹地汉水流域一带的艺人们的历史变迁也同样遵循了国家大环境对艺人的影响。

旧时汉水边安康一代的艺人们总是处在社会的最下层，古安康城流传着一句老话：“鬼都不染唱戏的”。意思是戏子太穷，连一无所有的鬼都不想跟他们打交道。在1949年以前，安康的艺人如同流浪者一样，他们在安康大地上走乡串镇，演到哪里就睡在哪里，住破庙或住戏台，生活条件极端恶劣。艺人们每月的工钱就是发一点粮食，只能勉强糊口。艺人们多数都娶不起老婆，没有家，晚景凄凉。。1938年，在石泉有一个唱汉调二黄的演员叫孙天寿。他演艺高超，演到哪里就红到哪里。但就是这样的演员，也难逃遗弃的惨景。某日，他在紫阳演出时偶染风寒一病不起。“同心社”的班主凌成佑执意要率戏班赶到宦姑滩去演出，便将他遗弃在当地。就这样，名盛一时的孙天寿孤苦伶仃地病死在了戏楼之下。被当地好心人凑钱买了一条草席将他草草埋掉。与这样艺人落拓的经济地位相属，即使解决了经济问题，艺人仍然没有政治地位。 1924年，安康旬阳县有个财主名叫傅重仁的，他有田地二百亩，另有六个火纸厂，在当地可算得上是首户了。但他就爱唱个汉调二黄。傅重仁将田地卖去大半，买来一整套戏箱成立了一个戏班。一天他在旬阳县城演出时，因没有向县衙刘俊拜码头，刘俊派人将他的戏箱全部没收，并将戏班赶出县城，傅重仁一气之下得病而逝。像这样凄惨下场的旧艺人数不胜数。

安康的艺人们也和全国人民一样，翻了身当家作主，日子一天比一天好。1950年12月1日，在政府的协调指导下，安康汉调二黄“同心社”班社与“西关二黄自乐社”合并，成立了安康人民剧院（后更名为安康汉剧团）。剧院把流落在各地的二黄艺人召集到位，提供吃住，每月发工资，并进行全面扫盲。这些艺人就在安康城里成家立业。随后，政府还为一些有成就的艺人后代安排了工作，艺人的生活有了翻天腹地的改变。

建设新中国的高潮，激发了艺人们的演出热情和创作激情。60年来，安康演艺界先后荣获过省级100多个奖项。最高荣誉发生在1960年5月，省政府授予安康汉剧团“红旗单位”，并通知汉剧团团长王道中，代表陕南地区赴北京参加“全国第三次文学艺术界代表会”。毛主席、刘少奇、周恩来、邓小平等一大批国家领导人接见了与会者。王道中回到安康以后，很多人都以跟他握手为荣。

1989年，安康的艺人们又创造了一个奇迹。旬阳作者刘志杰创作的大型汉剧《马大怪传奇》在陕西省获得金奖。第二年的12月7日《马大怪传奇》代表陕西省赴京参加了“第二届中国戏剧节”。并在戏剧节上荣获优秀奖。央视“新闻联播”、《人民日报》、《中国文化报》等媒体都对此作了报道，这在安康的历史上是空前的。安康的大街小巷都在传播着这个消息！当演员们演出归来刚走下火车，便被喧天的锣鼓和人群包围了。剧中的主要演员顾民、李明后来先后担任汉剧团副团长，安康市政协委员。剧作者刘志杰也因创作《马大怪传奇》而由旬阳县调到了安康市文化馆工作。

在上世纪90年代，安康汉调二黄和全国的戏剧一样，一度跌入低谷。

2006年汉调二黄被列入国家首批非物质文化遗产保护名录。各级政府高度重视，在财力、人力、物力等方面给予大力扶持。省、市、区各级政府多次为安康汉剧团修建剧场、购买舞台设备划拨资金。汉滨区招收50名学员学习汉剧，毕业后全部安排在汉剧团工作。两名汉调二黄著名老艺人被国家授予传承人称号。政府提供奖励津贴。

2011年市委刘书记提出“振兴汉剧就是振兴安康”的要求，于是一系列方案出台，很多老艺人被命名传承人，成为专家组成员。年轻的演员常常在电视媒体亮相。他们的成长受到领导和观众的关注。

新中国成立60年来，安康一代代艺人和全中国各地的艺人一样，成为他们所在城市最亮丽的风景线。这些表演艺术家在祖国大家庭就像母亲找回的孩子，国家为百废待兴的各行各业的人们擦干尘土，为他们换上了一件件崭新的衣裳，而表演艺术家的衣裳尤其鲜亮。