掰书记之《小上坟》

《小上坟》是一出非常有意思的短戏，剧情非常简单：离家多年的刘禄敬得官返乡，路遇一个妇人在坟前哭夫，经过交谈和盘问，夫妻相认，携手回家。

单看剧情，不过是又一出上千年中华戏曲文化所喜好的酸甜口：丈夫披荆斩棘衣锦荣归，妻子守得云开终见日出。比苦情戏略欢乐，比刀马戏略平淡，但是有梦想，有仁义，有大悲喜，有小情绪……下点工夫，完全可以编成一出四平八稳的正剧。以须生演禄敬，以青衣演素贞，想来是最稳妥的组合。

可《小上坟》实际呈现出来的，却是一出小丑和花旦的调闹剧。为夫的鼻梁一坨白、裤脚双扎紧，行动出尽“丑”相，伸脖子薅袖子周身滑稽；为妻的银装素裹，“若要俏，三分孝”，小碎步满台飞，兰花手漫空指，媚眼儿随场抛，打情骂俏，欢乐得紧。

岂止欢乐，还有猥狎昵：打耳光、踢屁股、点脑门、牵衣角、踢乌纱、揪胡须、身体相蹭……民间所喜闻乐见的各种重口味元素，在这里都有沾带。难怪不少前辈学人如顾颉刚先生等，都将它目为淫戏，十分不满和不屑。

是啊，好好的一出贞妻贤夫喜相逢，怎么就变成这个样子了呢？

得说跟它自身特点有关。

首先，它的人物和情节都太简单了，可资利用的有效信息量非常小。其次，它的编剧者业务水平有限。其戏词虽不乏泼辣生动的民间俗语，比如“桌案底下有禽兽，人皮里包骨头你不是人”，总体上却是浅陋直白的，什么“拿起梨花照一照，八月十五放光明”……洋溢着浓烈的、不讲究的乡土气息。又次，它的主旨平淡无奇。光是道德上正确大家就满意吗？如果这样就可以成为经典，艺人们何不集体去搞“花唱四书五经”呢？ 再次，它的受众群在民间，民间要的就是热闹快活。倘若弄个唱八句挪不了一步的青衣在那里讴歌贞节牌坊，民众是会用脚投票的。

掰书至此，你会不会觉得：《小上坟》这故事阴阳两虚，简直是扶不起的阿斗，连文化扶贫的资格都未必挣得到，简直会营养不良自然灭绝呢？

你多虑了，亲。

根本上，这是一出民间艺人耍“玩意儿”的小戏，不是文人戏，更远非庙堂戏。你以为它在说“贫贱之交不可忘，糟糠之妻不下堂”么？不喈。你以为它在讲“积善行孝皆有报”，“拨开云雾见青天”么？不喈。仁义贞节什么的，不过是一副规避道德打击的全金属外壳罢了。老套故事情节的存在，只是为了耍的玩意儿能有所附丽。

换言之，在《小上坟》这里，人家是先有的玩意儿，后有的戏。

戏短，形式必须活泼才能兜住人。既然短，袍带、公案之类的黄钟大吕可以放一边了，要从老百姓生活里抓事儿。再往细了刨，老百姓生活里的大事儿，不外乎红白二字。红的不过结婚生子中状元，像《状元媒》、《凤还巢》、《失子惊风》都是大戏，主角身份高，跟老百姓隔着心，不好。那就白的——白的就是哭丧、吊孝、上坟之类了。

好吧，上坟吊孝。上谁的坟，吊谁的孝？正好，自打元朝就流传下来一个史敬德、马致远合著的《刘文龙传》（又名《萧素贞祭坟重会姻缘记》），里面有一出“上坟”，有悲有喜，挺好，就拿这故事架子来用。

框定了题材，再选技巧。玩意儿有很多种，哪种最便利、最讨巧、最招人待见呢？衔杯？咱没那气度；抖须？咱没那技术；击鼓？咱没那架势；唱空城？咱没那腔调。田间地头，调风弄月是理所当然的硬通货，换言之，“浪”才是硬道理。

于是，纸钱翻飞的青冢前，祭起了淫声浪气的重口味法宝，《小上坟》故事由感情戏成功转型为大家所耳熟能详的二人转。加上如颠轿一般风骚撩人、循环往复的“柳枝腔”，兀的不浪煞人也么哥！

于是，藉由上坟－耍宝这种大胆的对比，观众获得了更为强烈的感官刺激，民间艺人也隐秘地传达出一种对传统的叛逆。

好吧，现在看倌们想必明白我的意思了。你有锦心绣口哇？我有二人转。你有道德文章哇？我有二人转。你有波澜壮阔哇？我有二人转。你有华丽隽永哇？我有二人转。

一招鲜，吃遍天。道德上正确谁不会，艺术上正确，才能站稳脚跟。

这莫非就是传说中的……民众的选择？