西口外的二人台

说起二人台，不能不提走西口——作为扎根于泥土、扎根于基层、扎根于蒙汉人民心中的“平民艺术”，二人台的兴起、发展与清朝中叶以来内地贫苦老百姓的走西口有着密切的关系。

西口是指今山西右玉县境内紧邻内蒙古的杀虎口，因其位于长城的另一个通道口--张家口的西面，故称“西口”，内地人把从杀虎口等长城沿线进入内蒙古草原地区叫走西口或走口外。“河曲保德州，十年九不收，男人走口外，女人挖苦菜。”位于晋西北高原黄河大拐弯处的河曲县，是当时走西口的重要码头。山西、陕西、河北等地的农民为生活所迫，远赴察哈尔、绥远等地，即今内蒙古中西部乃至更遥远的地区垦荒、挖煤、拉骆驼、做小生意，他们生活的苦，创业的难，真挚的情，化为早期二人台取之不尽的创作题材和绵厚苍凉的醉人曲调。

早期二人台的曲调除了走西口移民带来的秧歌、道情、社火码头调外，还有相当部分是当时盛行于土默特旗一带的蒙古族民歌坐唱--蒙古曲儿，演唱时蒙汉语言兼用，蒙歌汉唱或汉歌蒙唱，这种蒙汉交融的唱法，被称为“风搅雪”，也叫蒙汉调。如广为流行的《北京喇嘛》，就是由鄂尔多斯民歌《十五的姑娘》的曲调衍化而来。早期二人台的表演形式一般为一问一答的二人对唱或自拉自唱的单纯演唱，俗称“打坐腔”、“打玩艺儿”。约在120多年前的清朝光绪初年，二人台由“撂地摊”式的打坐腔改为化妆表演的拉场戏，剧中人物由原来的一旦一丑两个角色发展成为分别串演几个不同人物的表演形式，由于角色更换频繁，演员来不及换装，只能换顶帽子或头巾，被称“抹帽戏”，唱腔也出现了快、慢、流水等板式上的变化。这些变化实现了二人台由说唱向戏曲形式的转化。实现这一转变的奠基人是民间舞台上活跃50多年的蒙古族老艺人云双羊（1857－1929），至今在包头市土默特右旗还保留着云双羊用过的二人台乐器。云双羊之后，经过计子玉、樊六、班玉莲、刘银威等一大批艺人的创作和发展，到上世纪40年代，形成以戏曲为主，说唱、歌舞和牌子曲兼备，比较成熟的二人台艺术。