以简驭繁 以情入腔——记潮剧老生蔡财旺

蔡财旺是演老生的。他勤于思考，除了掌握老生行当特点外，每创造一个角色，都要反复推敲，迁思回虑，以找准人物的基调和个性特征，做到“演人不演行”。在人物塑造上，他十分注重用心用情，讲求以真挚的情感打动人，认为没有情感的底衬，人物便没有了灵魂，角色便会苍白如纸，只有抓住特征、投入情感，才能使人物“活”起来。他深知艺术离不开生活，生活是演员创作的源头活水，唯有深刻深入生活、体会角色，艺术之树才能常青常绿，永不凋零。因此在演出之余，蔡财旺常常观察生活世情、社会百态，感受人们喜怒哀乐时的反应和表现，从中丰富角色创造的情感体验，演出不同的“这一个”。他扮演的老生人物纯朴深情，真实自然，动作端正大方，规整洗练，表演以简驭繁，以简蕴丰，凸现戏曲艺术的写意美。如他在潮汕本土题材戏《古城风雷》中，通过一系列的情绪变化，把林忠信这一戏中“绿叶”演出了彩，仿若是整出戏的一味“药引”，将剧情导向矛盾冲突的突破口。，

蔡财旺善于运用眼神表现人物，他从张长城身上得到“宝传”，在眼神的运用上颇为出色。他在折子戏《小宴》中饰演巧用“连环计”的王允，眼神的运用让人过目不忘。此处虽没一句台词，却收到无声胜有声的戏剧效果。

戏曲是一门综合艺术，唱念首当其冲。好嗓音不代表好唱腔，清代音乐家徐大椿曾说过：“歌者邪正不分，悲喜无别，即声音绝妙，而与词曲相背，则听者索然无味。”可见情感在唱腔中的重要性，好的唱功演员，都善于将情感融入声腔，使声、情水乳交融，唱出曲段的内涵和韵味，以此感染受众，正所谓“情之所至,音之所生”。

蔡财旺根据自身的声线特点，苦练演唱技巧，探求节奏、旋律与声腔、情感的融合统一，从而达到字清腔纯，以字生腔，以情带声，以声传情的唱腔效果。针对不同人物、不同环境，在道白上他讲究吐字收音，高低强弱，轻重缓急，字字分明，力求念出人物个性和情感内涵。