曾义藩（1939—） 潮剧名师，1957年毕业于汕头戏曲演员训练班，原汕头戏校潮剧表演专业讲师。从教四十多年，主要任小生行当基本功教学，编导了小生行当教材，教授的主要剧目有《赵宠写状》《穆桂英》《王魁休妻》《梅亭雪》等，培养的潮剧小生有陈学希、蔡植群、林初发、王锐光等。
【参加潮剧训练班】我是1956年参加了第二期的潮剧演员训练班。我小学毕业后，报考正顺潮剧团，被吸收后就立即被送到训练班培训。我是学文小生，老师有黄玉斗、林和忍、翁炳林、卢吟词等名教戏先生，小生主要是黄玉斗、翁炳林教的。开始学的是《大难陈三》，黄玉斗老师传承的，他最拿手的是轻锣戏。
我们才学半年就结业。我是正顺输送的，但毕业没有去正顺。当时广东潮剧团成立，从六大班抽人。正顺的小生有李钦裕，很出名，旦角有姚璇秋，萧南英。姚璇秋等去广东潮剧团之后，正顺的旦行就缺人，于是赛宝支援了正顺两个旦角，我就被交换去了赛宝。
【到澄海训练班任教】到剧团后，我演有几个戏，大概16、17岁就开始变声，无法适应演出。因为觉得我动作还比较规范，所以前辈们鼓励我去做老师。恰好剧院五团下放澄海，成立澄海艺香潮剧团，同时艺香、怡香潮剧团合并，开了一个训练班，我就去做了老师。
训练班招了蔡植群、郑莎这批人。开始做老师完全没有经验，只能边教边学。于是去了戏曲学校，向林白老师学习。小生的步法、指法十分重要，他主要教这些基本的，我在他身上学了很多东西。我早期的教学基本是用林白老师的本子。
【到戏曲学校任教】澄海训练班结束后，戏曲学校来联系，说学校需要青年老师，于是1963年我就到戏校教学了。
我到戏校时已经开始不能演古装戏了，以前在老师那里学的东西教不了。领导要求我们这些年轻的要想办法。我只好硬着头皮自己编了一些课来适应排现代戏。古装戏用的是刀啊枪啊，现代戏用是用锄头啊扁担啊，但还是有共通，面巾和水袖也有共通，就这样编了一些课程。后来学校停办，我也到工厂去，整整10年。再后来戏校复办，我就回来了。
我从此一直在戏校工作到退休，教过16届学生。一入学，男归男，女归女，女的是林蕴育老师，男的就是我，负责教基本的身段动作。一年后才分行当。分行后，是哪个行当的就由哪个行当的老师教。我主要教小生，这时人就少了。我教过的有1千多人吧。
【潮剧小生系统教材形成的来由】潮剧以前是童伶制，底子不是很厚，童伶入班11、12岁，出名13到15岁，16岁就基本变声退涝了，所以表演的积淀不多。只有一些真正的好角，会转成教戏先生，才有留了一些东西下来。但是先生们也基本没有系统整理过传统的东西，分行当专门的教学不多，大都是整个戏去教。
1954年潮剧界搞演员训练班，就是为了整理潮剧各行当的表演，定出传统表演程式。一批潮剧界最有水平的老先生共同参与了这件事，总结确定了潮剧比较系统的表演套子。但最初还是比较简单，三言两语，定出名称，作为新演员的教学本子。潮剧小生包括其他行当最基础的教材就是从这里来的。戏曲学校也是从这里开始的。
【郑筠老师对潮剧行当教材整理的贡献】整理教材，老艺人文化都不高，身授可以，但要系统形成教学的课程就有点困难，所以要依靠不断地问，不断地提炼总结。而且当时条件有限，不比现在，有录像有电视，当时离开老师就无法学习。定出最初的教材之后，又经过了4期训练班，形成了一定的套子。
郑筠老师是搞文字整理的。这些整理工作基本是郑筠老师一个人完成。他关在家里，和外界没有接触，头发留得长长的，让老艺人们一个个口述，示范，比动作给他看，他一个一个整理，然后复述给老艺人听，是不是这样。老艺人文化不高，郑老师要解释，为什么这么定名，这么写，是不是相符，很艰苦的一个过程。
戏曲学校的教学本子，需要自己编，书店不可能买到的，其他剧种其他学校也是一样，大体都是师带徒。京剧的武工有本子，有教材，有图案，有文字，其他剧种都很少。郑筠老师当时就是借鉴京剧的，他说京剧有，我们也可以有。图案不会画，他就摄影，兰花指怎样，就拍下来，然后文字整理，就这样定出了比较有文字、一课一课的课程。比如花旦入门啊，眼睛课啊，各种课程，都是郑筠老师一手整理出来的，功劳非常大。他真的是兢兢业业，在整理的过程，简直是卖命，才有了这些东西。
十分痛心的是这些后来都给烧毁了，所剩无己。之后就再也没有了，包括现在，表演的本子都没了。
【潮剧小生教学的基本内容】我们这代人，还是经过正规教学，有专门的老师，有系统的教材可以学的。潮剧小生行当有6课，步法、手法、虚拟课、水袖、扇功、特种步。特种步是除了慢中快3种基本步法之外，碎步等等的步法。虚拟课是比如开门啊，上轿啊，上下马啊，开门关门啊，上楼下楼啊，开窗啊，又形象又虚拟的东西。
潮剧小生以前12个基本动作学会就可以去做戏，郑筠老师整理后，他认为10个就可以，即是开、分、心、合、离、拇、拱、听、眉、指。比如：
开，对应的口白有“稍待”、“且住”、“且慢”等。分，对应的口白有“事情如何”、“如何是好”。心，分内心和外心，外心一般是自称“小生”、“妾身”、“奴”的时候运用。拱，用于尊称“父亲”、“大人”、“皇上”、“县官”；拱有正拱和反拱，潮剧是正拱，也有反的，还有环拱，比如丫环用的；见官、尊大的，袍蟒的，正拱多；武的反拱多，有魄力；环拱很轻，突出指法。听，对应的口白有“待我听来”、“需防隔窗有耳”。眉，比如哭哭啼啼，两眼掉泪。指，一般是最先练的，老戏迷会说，昨晚这个角行步指手很漂亮；指手有很多种，要左先右，要右先左，这些口诀学生一来就得背。
【潮剧小生的培养】我是教小生的，我觉得还是男小生好，不要用女小生代替，无论如何要扶植男小生，多给营养，多给小灶，不要放上舞台就算。陈学希在戏校的时候，开始是学现代戏，后来觉得是个好苗子，觉得没有学古装学传统不行，就专门再留了一年，专门学传统，学步法、身段、指法、水袖，后来排《芦林会》《赵宠写状》，去剧团就很快上手，成为名家。
男小生苗子最大的困难还是唱声的问题。一些苗子，动作、戏性各方面都很好，可惜就是变声后声音不能适应演出了。所以，发现苗子之后，要针对性管好苗子的培育问题。现在一些小生除了身段，唱念的问题也比较大。是什么问题呢？我认为有基本口型的问题。嘴型太圆，我们潮剧是相对要扁的，用唱歌的方式来唱潮剧，肯定是不行的，声音条件再好都没用。
【传统是粿模，要印得好】潮剧的特点是什么？其实就是从童伶从老艺人整理出来的那些东西，这是个粿模。传承下去，基本功学好了，去到剧团，只要粿模不变，再过多少次火，印出多少粿，都不会变。去到剧团不一样，剧团很多需要创造，各人有各人的创造和能力，只要粿模做得好，动作就能够根据角色需要自己设计，不用导演教，向外学习也不会轻易就被外来的东西同化去。所以，戏曲学校教的传统的粿模十分重要。可惜戏校的这套教材没有了，有也都是存在现有的老演员和老师身上。
【潮剧小生的文功有自己的特点和优势】潮剧擅演文戏，不擅长武戏，语言柔润好听，作曲比较清雅，表演也是精巧。比如《陈三五娘》《苏六娘》都是这样，这和语言水土有关系。所以潮剧小生和外剧种差异还是比较大，比如12个基本动作就不一样。
京剧的，初发、松明去北京学习就知道，他们的理论课上得非常好，但是要弄点系统的扇功出来教，就没有。他们的把子就很好很系统，一套一套，文功就没有。初发、松明去北京学习期间，交流的时候，把以前潮剧自己老师教的扇功拿出来，他们看了都说，你们潮剧真好，真有意思，还是承认我们的文功的。
潮剧有不足和弱点，但潮剧也有自己很好的特点特色，不是没有，是现在知道的人不多了，慢慢流失了。京剧的武生、老生都很好，丑也不错，但丑也没有我们这么细致，门类这么齐全。他们只有武丑和文丑，没有项衫丑等。所以方展荣是很有代表性的。当然他也没有经过戏曲学校，他是师带徒，陈大筐等很多师父传的，学了很多老师。
【一师一法也离不开潮剧的特点】潮剧小生表演形式的东西，一师一法，但剧种的特点和味道还是统一的。我和叶清发的小生路子是同个路子，但是他向外学习比我多。李钦裕的路子也是一致的，但他相对更传统。不管如何，我们这些人，总体还是潮剧传统的东西，有潮剧小生自己的特点。现在汇演，都是向外学一些技巧的东西来得分，这也是一师一法，老师原来拿手是什么，教出来就是什么，但是外剧种老师不可能熟悉潮剧小生的特点，所以演员潮剧自己的没学好，就很容易被外来的冲击掉。
老师带进门，深造靠自己，学多几个老师才能学到真功夫，不是抱紧一个老师就好。学生来我这里学，学后要练，练后还要再学，不是我说了就算。只要有美感，是戏曲的东西，都可以学，不论谁，一师一法，同样的动作，名称甚至可以不一样，离不开我们正宗东西的，就可以学。
【师资十分重要】戏校一直就我在教小生，直到退休，也没有人来跟班。我一直有提，希望教的时候，有人来跟班来学，艺术的东西，需要代代相传。一些学生，如果声音不能适应舞台，其他条件又还不错，可以做老师，要不然老一批退了，没有了就没有了。师资要好，教学才稳定，这个门类和其他不一样。这些基本教学课程，是老艺人在的时候，传承下来，整理出来的。现在文字都无了，新的师资又跟不上，如果现在老的这一批再走了就真的没有了，人走带走。
【表演程式要学以致用】戏曲的程式动作是很重要的，没有这些，演员在台上没法表演，一句唱腔有时候拖腔很长，没有一些动作辅助表演，很难表现。动作学了，要会运用，基本动作学了，怎么运用，老师要扶上马送一程，学生自己也要用心。
王锐光这个学生我比较赏识，比较留心。他觉得自己一排戏就给人说基础一般，腿抬不了，我说不怕，武生才需要，文生不需要，专一行就可以。戏曲的特点就是专行专工，偶然的一些翻转，可以用其他动作代替，高难动作不是必须的。但反而形象象不象文质彬彬的书生？动作潇洒不？有书生气质无？这个更重要。一些人演小生，但是一出台形体气质不好，根本不合适。人说小生三分旦，这些没有书本可以现学现卖的，需要基础，需要舞台实践，需要积淀，需要文化。王锐光就是这样，自己用心，到二团后实践机会也多，慢慢就有自己的经验出来了，《洗马桥》出来之后，这个小生就成了。当时看后，我在台下和他记录，他很留心听了，第二晚演出就改善了很多。艺术要自己喜欢，自己要才好，不要老师逼着要。《汕头电视周报》
辅导陈学希
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