浅谈潮剧司鼓

浅谈潮剧司鼓

文/吴贤奇

潮剧司鼓，是潮剧舞台演出的总指挥。有句行话说：一个剧团若换了一个司鼓，则等于换了一个剧团。这话虽说得有点过份绝对，但可见司鼓在剧团中艺术地位之重要。

潮剧舞台演出，由三个场块组成：舞台左侧打击乐演奏称武场（俗称武畔）；舞台右侧管弦乐称文场（俗称文畔）；舞台中间的演员表演区域称中台。司鼓就负责指挥这三个场地协调演出。所谓协调演出，包罗了整台剧目演出的方方面面；舞台气氛的调节，舞台人物情绪的变换，演出节奏轻重缓急的变化，管弦乐队伴奏的起与止，打击乐对演员表演动作的准确落点与气氛渲染等等，这一切在剧本创作、作曲、配乐、导演设计完成之后，全盘交给了司鼓。司鼓通过操作手中的鼓槌、敲击大板、辅板、大鼓、中鼓、小鼓、哲鼓、低音鼓、加上木板的准确撞击，实施对打击乐、管弦乐和中台表演的有效指挥，体现剧本、作曲、表导演设计所规定的内容、特色与精神，完成整台剧目的协调演出。

舞台演出总指挥的任务，给司鼓提出了极高的艺术要求。司鼓，在一台剧目的创作、设计、排练过程中，必须跟着编剧，熟知剧本时代背景、故事情节和人物性格；跟着作曲熟知曲式、曲路、唱念和配乐；跟着导演，熟知表导区位、动作设计及气氛节奏。这一切，还仅仅是完成特定剧目舞台演出总指挥任务的前提，更多的要求是：作为司鼓，必须具备司鼓的全套基本功。司鼓的基本功，归纳起来有四个方面：一是熟练掌握好鼓槌打法。鼓槌打法有阳槌打法，阴槌打法、鼓垒打法等，通过经常苦练，不管是三下垒、五下垒、七下垒、连续垒、力求落槌稳而准，运用力度恰当，不宜太响，也不宜不响，音量要清晰均匀；二是熟练指挥三个场块协调演出的展示动作，经历代潮剧司鼓艺人的不断创造，规范了一整套运用鼓槌的各种姿势和手法，暗示、明示、响示司鼓意图，以指挥下属打击乐人员、音乐和演员表演的方法，鼓槌的一个姿势、一个手法表示一个意图，准确地掌握许许多多约定俗成的姿势和手法，方能使打击乐、音乐和演员准确领会，造成有效指挥，完美演出的良好局面。三是熟练掌握锣鼓科介。潮剧的传统锣鼓科介，按其使用功能，分为开场锣鼓，身段锣鼓，唱腔锣鼓和专用鼓介四大类。开场锣鼓，如“三站锣鼓”、“火炮锣鼓”，常用于演出之前起营造气氛，号召观众的作用。在农村演广场戏，“三站锣鼓”一打响，观众知道戏就要开场，便纷纷赶来。身段锣鼓，是配合舞台表演动作的锣鼓。如“激面介”、“打架介”、“想计介”、“划船介”、“惊逃介”、“英雄介”等。唱腔锣鼓，有用于起板前的开唱锣鼓，如“三脚介”、“站三下介”、头板、二板、三板介。有在唱腔之间，起承接作用的过腔锣鼓，如大锣过腔锣鼓的各种“锣经”小锣过腔锣鼓的“随点”、“半畔莲”等。专用鼓介则是为表现某一特定情境设计的鼓介，如“安更介”表现夜间更序变化，“天光介”表现天亮了，“响雷介”则表现响雷、或天崩地陷，情境凶险等。四是熟练背诵大量常用的弦诗、曲牌、牌子。潮剧演出的配乐，常运用大量已经定型化的弦诗，如《深更灯》、《开扇窗》、《凤求凰》、《寒鸦戏水》等，司鼓只有熟背这些弦诗，方能掌握其情绪和节奏，特别是弦诗在演奏中间，常要配合演员的感情动作做科，司鼓不熟背，难以找到答句、推句、杀句的位置。唱腔中运用传统曲牌，司鼓更应熟背，否则无法处理好感句（即把锣鼓感在曲句中）。特定情绪运用传统牌子，如久别相会奏《收江南》、场面紧张来不及用言语表达奏《急三枪》、官员出巡赴任奏《水底鱼》，迎娶、抬轿、拜堂奏《香柳娘》、升堂、皇帝、文武官相出场奏《坠子》等，这许多传统牌子司鼓非熟背不可。

司鼓肩负舞台总指挥的重任，演出成败系于一身。因而，必须具备较高的文化素养，经受较长时间的专业训练，有了一身好功夫，方能稳坐这舞台第一把高椅。

吴贤奇：广东省非物质文化遗产潮州音乐代表性传承人，现任揭阳市神州行潮乐团团长。

本文编辑：林悦文