结识林武燕，始于十多年前，其时我到汕头拜谒李志浦老师，在市区利安路的潮剧院集体宿舍，经好友介绍，一见如故。茶水未喝，“利安论剑”，海阔天空，他谈吐不俗，颇有见地，我遂生好感，互留电话。当晚应邀去看他塑造《告亲夫》盖纪纲，虽然只有一场戏，却令我久久难忘。虽然张长城完美演绎在前，却丝毫不影响我对这位“初生牛犊”的良多期待。
此后凡有他的戏，我都会找机会看，哪怕看不到演出，都会弄来影碟片，反复揣摩。2003年《德政碑》重排首演，林武燕在剧中饰演铁骨石匠石大山，面对权贵的那种宁折不弯的刚硬和面对女儿那种宁死救女的深情，刻划到位，把握得体，颇受肯定。
几年间，他塑造的《张春郎削发》的皇帝、《薛仁贵回窑》的薛仁贵、《徐策跑城》的徐策、《回书》的刘智远、《血溅三宝袍》的蔡云鹏、《苏后复国》的苏敬、《白高粱》的李文光、《汉文皇后》的刘恒、《楚宫风云》的伍子胥、《西施归越》的勾践、《红鬃烈马》的唐帝、《陆文龙归宋》的王佐、《袁崇焕》的钱龙锡、《双玉婵》的吕翰林等舞台形象，尤其是塑造帝王将相更见功力，更受推崇。其中《东吴郡主》的孙权当属一绝。
《东吴郡主》参加第十届上海国际艺术节，研讨会上，《上海戏剧》主编胡晓军评价林武燕塑造的孙权时特别激动：“我看过连环画，看过小说，看过很多舞台演出，林武燕塑造的孙权给我留下很深印象，这确是我脑海中的孙权，孙权就是他，他就是孙权！”原汕头市委宣传部长黄赞发也作出“生动形象，风格独特”的高度评价。功夫不负有心人，孙权的表演也在第九届广东省艺术节上得到肯定，并获奖。
林武燕舞台人物个性化塑造离不开他在唱念上独特处理。2003年他以一曲《执法如山不回头》夺得首届中国戏曲演唱大赛红梅奖银奖。之前有人建议他唱新曲谋求出新。他却选择师傅张长城的代表曲参赛，可谓用心良苦。
林武燕把昆曲《班昭》的主题歌：“最难耐的是寂寞，最难抛的是荣华。从来学问欺富贵，真文章在孤灯下。”当为座右铭。繁忙的演出，紧张的排练，没能消减他的兴趣爱好。他临池研习，坚持不辍，把戏曲的“四功五法”融进书法，走笔遒劲大气，自成一格，多幅书法作品获奖。尽管求字者络绎不绝，可他忙而不烦，乐在其中。或许是书法上的收获反哺戏曲表演的缘故，他才始终不离不弃，相得益彰。
他潜心戏剧文学，不满足只是帮朋友修饰唱词，给朋友的剧本提修改意见，一头扎进去，如鱼得水，如痴如醉。几年间，他阅读了大量中外戏剧经典，有感而发创作了《阴阳泪》、《魂断秋月》、《人与狗》等戏剧作品，除了两度获得中国戏剧文学获外，还凭借自编自演的《魂断秋月》，最终圆了广东省戏剧演艺大赛“金奖”梦。
近年再度风靡的《赵少卿》，或许早有张长城老师的铺垫托举，林武燕饰演的赵少卿，虽风格迥异，却同样感人。尤其是《梦会》一折，林武燕与郭嘉的表演者林燕云充分利用编导、音乐提供的情景，配合默契，“活五”唱出深情，“须功”甩出韵味。
《赵氏孤儿》为林武燕提供了广阔的创作空间，也成了林武燕登上潮剧表演艺术高峰的扛鼎之作。期待他能为潮剧带来更多的惊喜。
“包公戏”在潮剧长廊中占有一席之地，潮剧老生陈光耀、曾友禄等各具特色，皆受青睐。林武燕接到饰演《包公会李后》中的包公，导演李祥光博大的创作胸怀给了他自如施展才华的机遇。他提出很多建设性意见，配合主创修改剧本、修改唱腔，使该剧的包公形象，兼具刚正不阿的性格特点，还在入情入理上有所突破，有所建树，舞台形象着实与众不同，更有时代气息，更加真实感人。
近年来林武燕还在现代戏《江姐》中扮演徐鹏飞，在新编现代戏《雅娘》中扮演督军，虽然皆非主角，却均用心创作，收获不菲。2011年底，林武燕在新编现代戏《雅娘》扮演督军，汲取了名家方展荣的艺术精华，表演上融进丑、花脸等行当技巧，尤其是督军调戏雅娘一折，威逼利诱，丑态百出，入木三分，广获嘉许，并在竞争激烈的第十一届广东省艺术节中摘得表演奖。
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，借用屈原《离骚》名句，祝愿林武燕坚守潮剧，一路前行，收获更丰！ 《2013年1月30日汕头日报》
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