记王瑞芬、张秀兰、许惠琴

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应网友天天天蓝之约，写一写原汕头市潮剧团的王瑞芬、张秀兰和许惠琴。动笔之前，我一直在寻找一种比较合适的比喻，找来找去，觉得可以用画种来比喻她们演戏的风格，王瑞芬演戏七情上面，感情浓烈，像浓墨重彩的油画；张秀兰张驰有度，潇洒自然，似清新淡雅的水彩画；而线描画，既没有油画的浓烈豪放，也不如水彩画的清淡素雅，虽没有色彩，却讲究线条与画功的技巧，以线描画喻许惠琴之演戏，也是恰当的。

多情最是王瑞芬

在潮剧史上,有这样一类演员，他们虽然没有大腕们的熠熠星辉、大红大紫，却无怨无悔、始终如一地坚守着舞台、钟情于潮剧，为潮剧贡献自己宝贵的青春乃至自己的人生。这样的人，同样值得我们去敬重。瑞芬姨就是其中的一位。她自13岁进入正顺潮剧团的训练班之后，就一直活跃于潮剧舞台上，直至退休。她演过的行当有武生、小生、娃娃生，花旦、武旦、闺门旦，还反串彩旦与老旦，其戏路之广，涉足行当之多，几可创潮剧之最。而且不管戏份多寡，角色大小，都会极尽全力去演绎。说她嗜戏如命，追求艺术无怨无悔，我认为是毫不为过的。

早在文革期间，由于成功扮演《红灯记》的李铁梅而名声雀起，瑞芬姨就理所当然地成为汕头市潮剧团的台柱。要谈瑞芬姨的演艺生涯,我认为可以分为三个阶段——汕头市潮剧团，二团前期与二团后期。

汕头市潮剧团阶段，可以说是瑞芬姨的艺术全盛时期，我个人看过的有《红珊瑚》的珊妹、《火焰山》的铁扇公主、《钗头凤》的陆游、《雁翎缘》的徐凤珠、《斩庞洪》的狄青、《关羽斩子》的关兴、还有《柳明月义救孤儿》的柳宝与风靡潮汕地区、家喻户晓的《孝妇杀家姑》的古庆云。这个时期的瑞芬姨，艺术上得到重用，塑造了大量性格迥异的艺术人物，加上她本身具有较高的文化素质，演戏时爆发力强，每一个角色都会投入十分的感情，演起戏来程式严谨，激情满满，热血沸腾，因此常常是歇鼓之后，声音也哑了。也许是太过淋漓尽致，以致被有的观众戏称为“着火烧”。我个人比较喜欢看瑞芬姨演生角，看起来干脆利落。而我尤其喜欢看她演武生，显得虎虎生威、武武有力，虽个子不大，却威力无比。然而，随着调离汕头市潮剧团，瑞芬姨的艺术全盛时期也画上了句号。可见，一棵再优等的植物，离开了适宜它生长的环境，也是难以结成美好的果子的。

诚然，每一个演员都希望能够在艺术上得到不断的提升与发展。瑞芬姨自然也不例外。但是，当时的二团却没有为她提供一个适宜她发展的环境。首先，她来到二团之后，被定位为旦角演员，这无疑为她艺术的发挥打了一个大大的折扣。其次，二团的旦角一直都比较齐全，尤其是1986年重组之后，二团的演员阵容甚至比一团更加强盛。再次，虽然瑞芬姨演戏程式十分严谨，动作的套式也很多很优美，但也许是由于在市团时已经形成了比较固定的演出习惯，因此在风格上总是有点与二团不很统一的地方。再加上个子比较矮，在这样的环境下，瑞芬姨没能被定位为一线演员，只能演主角的B角或是一些戏份较少的角色。然而，不管戏多戏少，主角还是梅香，她都十分敬业，而且永远忠于自己的追求,坚守舞台。这种甘于寂寞，追求事业无怨无悔的职业道德实在值得推崇与提倡。

终于，她的坚守为她迎来了艺术上的又一个辉煌。到了二团后期，瑞芬姨在演戏上又恢复了对多个行当的演绎，也许是经历了生活的洗练,她演戏在感情上沉稳、内敛了许多，没有了“着火烧”的感觉。像《斩庞洪》中的狄青，同一个角色，从前市团与二团后期的演绎中，可以感受到明显的不同：前期的狄青比较孤高桀傲。后期的狄青则让人强烈地感受到他虽然手握重兵，却处处受制于人；保国无功，而反遭迫害的悒郁之气。再有就是《王妃告夫》中的李贤明，虽是武戏文做，却可以强烈地感受到角色的气宇、气势和气概，从表达分明的身段关目中，可以感受到潮剧艺术传统的程式美。

除了演艺之外，瑞芬姨还涉足导演的领域，指导青年演员的基功训练,退休之后更应聘成为小梅花艺术团和揭阳戏校的客座教师,为潮剧艺术的发扬光大继续贡献自己的光与热。可以说，瑞芬姨为潮剧艺术奉献了自己的一腔挚爱,倾注了至真至纯至圣的满腔深情。

淡雅芬芳张秀兰

张秀兰，人如其名，长得秀气纤雅。小时候看戏，如果看到扮相好看的小生，我就会幻想自己是台上的那一位小姐，与小生花前月下，卿卿我我，几天都会沉浸在其中。看张秀兰演戏，就有这种感觉。

秀兰姐1977年毕业于汕头戏校，当时他们在戏校学的都是时装戏，而到剧团恢复演古装戏之后，她才与剧团的训练班一起跟着陈玉城、陈梅等老师学习演古装戏，虽然她长得不很高大，但装扮起来总有点硬朗，因而也就被定位为小生行当。到剧团排演《罗衫记》，由于她比较成功地塑造了徐继祖，受到好评，因此也奠定了自己在剧团的女小生地位。我看过她演的戏有《红书宝剑》的梅文进，《罗衫记》的徐继祖，《张羽煮海》的张羽，《飞龙刺狄青》的狄青，《关羽斩子》的关平，《柳明月义救孤儿》的柳宝等等。录像作品有汕头电视台录制的《罗衫记》（饰徐继祖），《武则天亲断梨花案》VCD（饰李成器），《柳明月义救孤儿》VCD（饰柳宝）；录音作品有汕头电台录音的《飞龙刺狄青》（饰狄青）等等。以前看秀兰姐演戏，除了喜欢她的扮相，还喜欢她那些许文弱的气质，更喜欢她在舞台上的那份儒雅与秀气。她演戏不会很激情，但层次分明、人物形象丰满、感情细腻、情绪恰到好处。看她演戏也是一种享受，就好比入芝兰之室，芬芳宜人。等到与她成为同事，发现她还十分幽默，人缘也好，只要有她在场，那气氛就会很活跃。

值得一提的是，有一次，我们剧团到福建诏安去演出，以前曾经在怡梨潮剧团当演员的沈静玲阿姨就在诏安定居，她与我母亲曾是同事，旧相识见面自然十分高兴，于是她十分热情地邀请母亲去做客，让母亲顺便约请几个同事，并点名一定要请那个演关平的张秀兰一起去，说她最喜欢演戏好的人。静玲阿姨在怡梨潮剧团就演过青衣，后又曾任诏安潮剧团训练班的老师，在看戏评戏方面是当之无愧的专家，能得到她的肯定自然是演技了得。到了她的家，她也对秀兰姐格外喜爱，真可谓惺惺相惜。秀兰姐演戏的受欢迎程度由此也可见一斑。

她还在一个独特之处，就是化妆。有一次，化妆的时候我刚好坐在她的隔壁，发现她在画眉、眼的时候，画完之后，她会把眉笔反转，用笔棒将眉尾与眼尾再拖一遍，这样，眉、眼妆看起来就像是画在宣纸上的国画，比较有层次，显得有变化，不会像是剪下来再贴上去那样刻板。

遗憾的是秀兰姐的身体天生比较弱，到了后期，一出《罗衫记》基本上都没能演完。通常是演到郑氏告状的时候，她就开始发晕，有时还要在桌上放一盒万金油，以备她随时取用，因此戏没演完就必须让别人顶上继续演。

随着汕头市潮剧团的解散，秀兰姐也成了编余人员。后来旅游局潮剧团组建，她便又来到旅游局潮剧团，我看过她演《换偶记》的冯天盛，这个时候的她比在市剧团时长胖了，显得丰满厚重，更好看一些，她演戏还是那样专注、认真，加上她本身有一些喜剧天分，因此，她塑造的冯天盛较之黄振龙又别具一格。

在潮剧舞台上，她也算是一颗曾经闪耀过的星星，我总以为她的演艺事业没能善始善终，是一种遗憾。现在的她，已经到了知天命之年，也像千千万万的普通老百姓一样，平静、安乐地生活着。

雄浑质朴许惠琴

许惠琴，天生一把雄浑厚实的声音、高挑的身躯与饱满亮丽的容貌，这为她演小生创造了得天独厚的条件。

惠琴姐是70年代末进入汕头市潮剧团的，当时芳龄已有二十几，以这样的年龄开始学潮剧，是偏晚了。但好在她以前学的是舞蹈，因此，虽然门类不同，但艺术都是相通的，再加上她的勤奋、好学，在陈玉城老师与剧团老前辈们的帮助下，还是取得了比较理想的成绩。

惠琴姐演过的戏有《罗衫记》的徐继祖、《关羽斩子》的关平、《斩庞洪》的狄青、《吴知县三探国舅府》的周继义、《柳明月义救孤儿》的柳宝等等。录像作品有《关羽斩子》的关平与《吴知县三探国舅府》的周继义；录音作品有《罗衫记》的徐继祖等等。她的声腔比较具有自己的特色，表演也中规中矩，再加上身材扮相上的优势，虽然她演戏感情不够细腻，程式表现上也略嫌粗枝大叶，演的角色也大多是B角，但由于当时剧团其它演员的特殊情况，因而她出演的场数却并不少,再加上她的敬业，因此市剧团后期基本上是她在挑大梁。有的演员，他们在艺术上也许不是出类拔萃的，也没有一线明星们的耀眼星光，但日常却是靠他们在支撑着剧团的演出，因而他们也是剧团不可或缺的的艺术力量。惠琴姐就属于这一类。在汕头市潮剧团绝对称得上是女主角。

来到二团之后，二团的强盛也给她带来了强烈的落差，她在二团演的角色为数不多，演过《血溅南梁宫》中集的肖绚，《智破红丸案》的皇帝等，其它就多是“老阿兄”。后来她自找门路转业，在某宾馆当起了办公室主任。现在虽然退休了，但依旧亮丽，我曾经在菜市碰到过她，发现她风采依旧，岁月几乎在她脸上身上没留下多少痕迹。

正是：争当元帅本无非，鸡王也自有作为。浓烈淡雅与素净，但愿天算与心遂。

有句话说“宁为鸡王，毋无牛后”；又有一句话叫“不想当元帅的士兵不是好士兵”。这两句话的处世观、人生观可谓截然相反，很难说谁是谁非。当然，谁都想有好的发展，特别是当他在那个位置上觉得自己已经难以再有发展空间的时候，他就会希望到一个更高更好的环境去追求自己的目标。但是，千万不要忽略了“天时地利人和”的客观条件，否则，也许就会事与愿违。同时“人算不如天算”也是不可逆转的，因此，如果遇到天公不遂人愿的时候，也无须怨天尤人，毕竟，只要认准目标，坚守追求，总会得到回报的。