漫谈张怡凰

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张怡凰完成了一个青年演员在表演艺术上从幼稚到成熟的质的飞跃。给我这种感觉缘于98广东省潮剧青年演艺大赛上张怡凰在《嫦娥奔月》中令人刮目相看的唱做表现。

《嫦娥奔月》的唱做要求比较高，尤其郑健英曾灌录过一个很高水准的唱片，珠玉在前，使人不禁要为张怡凰担心。结果，张怡凰还是以准确的角色塑造、较为到位的唱工和具有相当难度的长绸舞，一举夺得金奖，让为她捏了一把汗的我不得不承认，张怡凰确实是进步了，而且进步很大。

在此之前，我一直都没有看好张怡凰，总觉得她的名气与实际水平并不相称。张怡凰先天的声音条件不好，声线薄、扁，高音区显得虚、飘，她原来的唱腔太硬，缺乏潮剧独特的腔韵。戏剧讲究的是唱念做打，唱字当头，作为一个专业演员，唱工不过关，这是致命的弱点。

但是，张怡凰确实值得一书。

张怡凰在潮剧界多少也是个名人了。95年，她出演了《烟花女与状元郎》中的女主角李阿仙，虽然剧中的唱段都由王少瑜配唱，但是，张怡凰还是凭着良好的戏性，成功地塑造了一个善良的风尘女子的形象，并藉此打响了知名度，剧目获得了广东省“五个一”工程奖，张怡凰也获得了汕头市“希望之星”、汕头市文艺个人二等奖等荣誉。近年来，日渐成熟的她也已稳稳当当地站在一团中柱的位置上。在“五朵金花”之后，张怡凰算是潮剧青年演员中最为突出的一个了。

张怡凰的可贵之处就在于她的自知之明和自我的不断超越。她现有的名气已足够她在剧团过上较为舒服的日子，她现有的水平，对付一般的剧目也是毫无问题的。但是，她并不为自己头上的光环所蒙蔽。她认为，虽然在前辈、老师的指导下，近年来有了进步，但自己的唱声还仍偏硬，仍大可雕琢，演唱工要求比较高的戏还未能游刃有余；自己虽然幸运地拥有了一定的名气，但是真正具有代表性的高水准的剧目和角色并不多。她说，与老一辈艺术家们相比，自己在很多方面还可以继续提高，如果拿到全国去，那差距就更大了。于是，除了虚心向剧院的各位老艺人学习之外，她专程登门拜潮剧界唱声十分有名的朱绍琛老师为师，刻苦学习正确的发声方法和唱工技巧。她自己也多方联系外出深造的途径，希望能够走出去学习外地剧种的长处，学习名剧种名演员们的名作，全方位提高自己的表演水平，可惜因故一直未能成行。因此，她抓住名家莅汕的每一次机会，千方百计登门取经。最近，她又在家里专门辟出一个小小的练工厅，以作日常练工之用。

作为一个已经拥有一定艺术地位的青年演员，张怡凰能够保持着清醒的头脑，正视自己，不断进取，这比起她艺术上的进步更为难得。功夫不负有心人，近年来，张怡凰的进步是明显的，她的表演技巧日趋成熟，她的表演内涵日趋丰富，她的行腔运气日趋自然委婉。在99春节潮曲演唱会上，她的一曲《阿仙陈情》声情并茂，技巧、感情、节奏处理都较为出色，得到行家、观众的好评。最近，张怡凰在一团新戏《白高粱》中扮演女主角赵玉娥，她在逃生、产子、遇虎、失子等情节的唱工、武工、做工表现令人觉得，张怡凰又有了新的提高。

张怡凰是个人才，她以并不出众的先天条件而能够脱颖而出，在成名之后也能够对自己准确地审时度势，尤其值得褒奖。潮剧不可能再出一个姚璇秋，但潮剧应该多出几个张怡凰。人才难觅，我们的领导要敢于舍弃几个甚至更多剧目的利益，把张怡凰等优秀青年青年演员送出去，要创造条件为他（她）们打出精品，打出代表作，努力培养出具有全国乃至世界水准的优秀演员，这对潮剧事业来讲将是几代甚至更多代的收益。