目录

评委打分失公允·电视台老王卖苦瓜（周桓）
"严、足、帅、博"落在"伴"上--记著名京胡演奏家王鹤文
戏剧名家蓉城纵论市场
刘长瑜老铁梅风采依旧
杨派女老生 孙惠珠（周桓）
私淑京剧
上海文艺院团改革带来勃勃生机
有谁能解曲艺味
京剧的优秀传统不可摒弃--访戏曲教育家钮骠教授（吕铭康）
戏剧舞台不能远离现实
俞振飞谈读书
今日又见"刁德一" --访京剧老生名家马长礼（吕铭康）
戏曲要创新流派
精彩台上戏辛苦台下人--记著名麒派演员陈少云
创新，是京剧的生命(吕铭康)
"李派"武生后继有人
新版锡剧《珍珠塔》老树如何发新枝
艺术何须"纯粹"
胡琴改革琐谈
三问老谭──谭鑫培剧目生命反思
京剧中的性文化
灵魂的绝叫
固本与求新 ---豫剧《香魂女》导演谈
相声界"三剑客 "为相声"防癌"
戏曲编导培养要两条腿走路
京剧"祖师爷"确是唐明皇
赖声川我在台湾怎么做戏剧
剧目营销期待轻舞飞扬
关于"新民乐"的争议
为京剧把脉（和宝堂）
赵荣琛遗作《程派艺术漫话》
中国艺术研究院傅谨博士呼吁 不能让稀有剧种在我们这一代人手里消失
耿其昌不再做一锤子买卖
颜良的伪劣大刀
我看京剧司鼓艺术
骆玉笙与《剑阁闻铃》
《徽州女人》的启示
做京胡 到"正辉" ---记京胡制作家刘正辉
徐帆：从容大度演文姬
小品毁演员
茅威涛气质独特的“东方不败”
看《鲁迅先生》有感
幸运儿张馨月——努力加机遇造就了她（周桓）
走近王佩瑜
我这一辈子--刘长瑜（4.15）
"文革"十年是艺术沙漠？——从钢琴伴唱《红灯记》复演说起
曲艺：世纪绝唱
中国京剧院赴沪演出小记（华哲）
五个没想到（张关正）
戏小意义大（郭汉城）
马季长春留言：相声别在电视上看
茅威涛：我要塑造更伟大的角色
"杜诗韩笔"忆当年（刘曾复）
新经济时代京剧生存发展需要新思维、新模式
李胜素：散发梅派的真谛
《曲苑杂坛》新人：“放驴小子”于小飞
李万春的舞台形象（周桓）
文化产业的开发和经营--"振兴川剧"的另一个时代命题
看郭泽民的《薛刚反朝》（明心斋）
李万春文戏与韩增祥念白
余笑予的导演艺术与当代戏曲剧种的发展
学理思辨：关于戏曲的创新与继承
我对郭睿玥的三点希望（梅葆玖）
感受奚鸣燕
戏曲呼唤好编导 --京剧《刘罗锅》（三本）观感（周桓）
历练成长蔚为大观--写在《黄梅戏通论》出版之际
魏喜奎和京剧
想起梅兰芳
京剧青年演员为何避开好剧目
梨园历史与"角儿"的今昔—从《京剧谈往录》说起
谈谈戏曲体制改革及广告策略在振兴戏曲中的作用（慕英闲客）
艺术和人品——《方荣翔传》代序
为京剧写的历史
冯巩：能把观众逗乐了的就是好猫
怀念师伯--李和曾（李孟嘉）
梨园世家的大武生—叶金援
京剧图书能否开颜一笑
相声作品谁家发
盖叫天与鹰
话剧怎么了？
戏剧的另一种看法
灵巧、大气、美——看李孟嘉演出《闹天宫》
马季马东父子情深
2000年戏剧舞台一瞥
尚长荣:我最好的戏是在下一台
抢救表演绝活功在千秋
福建新编历史剧特征
驳孙焕英对《中国京剧史》"流派"问题的谬论
《中国京剧史》：京剧流派大甩卖
马三立幽默话人生
曲艺：在变革中发展
为派而派 其派必败
"男旦有我绝不了"