风雨挡不住的热情：约会“江姐”

北京晨报

昨天的阴雨天气似乎给炎热的北京送来了凉爽，尽管风雨打湿了路面，但依然没有挡住京剧爱好者对新排现代京剧《江姐》的热情。本报组织的５０名读者昨天下午早早就来到人民剧场，观看《江姐》的彩排，与《江姐》剧组进行真诚的交流。

本报与长安大戏院举办的“激情永恒——纪念建党８０周年戏剧展演”开幕以来，受到了广大读者和观众的欢迎。当本报与中国京剧院联合举办读者与京剧《江姐》剧组交流活动消息见报后，立即在读者中引起强烈反响，报名者异常踊跃。

昨天下午的彩排在激昂的序曲中拉开，程派青衣张火丁用优美的“四平调”演绎的《红梅赞》与众不同，充满了新意，一曲唱罢掌声四起，而当该剧演到江姐受刑前的一段《春蚕到死丝不断》唱腔时，慷慨激昂的行腔给人力量。当然，在歌剧中观众熟悉的“绣红旗”和“不要用哭声告别”在装上皮黄音乐的翅膀后更别有韵味，新颖的京剧音乐让本报邀请的读者听得津津有味，赞不绝口。而中国京剧院也组织全体党员和读者一起观看了彩排。 演出结束后的人民剧场贵宾厅格外热闹，读者与剧院的老艺术家、《江姐》的演员倾心交谈，气氛极其热烈。

《江姐》令我激动 在演出结束后的座谈会上，读者的热情相当高，他们纷纷发言说出了自己观看之后的感想，一位事先准备了书面发言稿的读者这样说道：“看了现代戏《江姐》的彩排后，我非常激动。江姐是中国共产党的杰出代表，今天以京剧的形式再次走近观众，这是非常激动人心的。江姐的艺术形象是丰富、生动、宝贵的历史财富，是我们党这一群光辉形象的代表，京剧《江姐》蕴涵了中国京剧院众多艺术家们的才华，是一次比较成功的京剧艺术的再创作。京剧艺术就应该理直气壮地弘扬我们祖国的优秀传统，讴歌我们党的光辉事业。”一位从事电视工作的年轻小伙子说：“我是一个年轻的戏迷，非常感谢中国京剧院能够推出《江姐》这部优秀的作品，我看了之后很激动，这种激动是发自内心的。”

本次读者与演员交流活动的最后那位身患癌症的报名者说：“我这辈子就喜欢听京剧，我希望把京剧再发扬些，这次看《江姐》又受到了一次革命传统教育，学到了革命精神。”而那位小伙子说：“这出戏很好地表现了江姐的英雄气概和魅力，我深受教育，我觉得这样的戏应该组织向学校推出，这有利于对学生们进行生动的革命传统教育。”

一位五十多岁的女读者说：“我们这代人是唱着《红梅赞》长大的，江姐的形象和《红梅赞》早就深入我们内心，这次中国京剧院排京剧《江姐》能够达到这样的水平真是非常不容易，很成功。”一位音乐教师说：“京剧《江姐》走出了过去的程式化，又有很大的创新。”

虽然叫好声不断，但是读者们却也很苛求，这当然是怀着一片对京剧《江姐》发自内心的喜爱。许多观众非常诚恳地提出自己的见解，而许多意见还非常专业。一位退休音乐教师认为：“这出戏在一些地方还存在过去现代戏的痕迹，希望剧组和演员能够加强对人物的内心刻画。”一位年轻的女观众认为：“《红梅赞》唱段似乎有些单薄，应该再浑厚一些；江姐不仅是一名革命者，而且是一个女人，剧中表现的江姐的刚有余而妩媚不足……”另一位读者这样说：“《江姐》这出戏用程派唱腔来唱非常好，但是似乎程派唱腔过于悲了些，而激昂不足。其实在学戏时分派别，但演戏时不一定分得很清，这样不太利于剧情的表现。”读者的诚恳也是近两年座谈会上极为少见的。

《江姐》贵在创新 座谈会上，艺术家们看到这么多读者和观众关心京剧艺术，都十分激动，他们敞开了心扉—— 中国京剧院吴江院长：中国京剧院是中国京剧界的“国家队”，老一代的艺术家曾经为我们留下许多经典的保留曲目，《江姐》也应该是我们为后人留下的代表作。这部戏的始作俑者其实就是张火丁，她自认为与江姐的形象和气质都非常相像。 ６０年代我们都看过歌剧《江姐》，她给观众留下的深刻印象，已经成为一个革命精神的化身。而单就这个歌剧剧本本身，已经具备了相当丰富的戏曲素材，它成为我们今天京剧《江姐》的创作基础。这次创作，集中了全国优秀的京剧创作和表演人才，最初的创作经历了将近一年，而最后的排练，只用了１４天就把这出戏的架子给搭起来了。中国京剧院有演出“革命戏”的传统，这次再推出现代戏《江姐》，在唱腔、舞台以及综合其他剧种等方面都有一些新的尝试，这样做，对京剧艺术和民族艺术今后的发展是大有裨益的。

程派表演艺术家张曼玲：今天已经是第二次看《江姐》的彩排了，中国京剧院推出现代戏是符合京剧艺术发展规律的。京剧要继承传统，但更重要的是发展，《江姐》就是一个好的例子。张火丁的表演、唱功都非常到位，特别是江姐的人物形象非常鲜明。

老艺术家茹元骏：这是我离休多年后，第一次在不演戏的情况下与观众见面。以往演戏时只知道戏演好了，观众叫好了，那我就对了。今天听到这些观众的谈话，深受教育，他们的要求并不仅是唱得好，还要更加全面和深刻。很多具体的意见，我这样的专业人是讲不出来的。

《江姐》的歌剧、话剧、电影都早就为人熟知，而京剧《江姐》还是第一次搬上舞台，尤其是用程派演唱。程派演唱讲究含蓄，表现江姐这样的形象难度相当大。张火丁的《锁麟囊》、《荒山泪》都非常传统，而她的现代戏则在艺术思想上有大胆的突破。

老艺术家邹忆清：我刚刚从西柏坡回来，那里的展览中有一句话“新中国从这里走来”，你能够真切地感受到，那是一条无数先烈的鲜血铺就的道路。我们把它写成京剧，就是为了让后人能够记住这段历史。中国京剧院的现代戏是很有经验的，张火丁、毕阳的演唱都非常好，现在需要的是如何继续打磨，精益求精是我们京剧的传统。

花脸表演艺术家景荣庆：我是中国京剧院的老演员，但是今天在这里也学习到很多东西。弘扬京剧艺术，不仅是对京剧艺术、更是对演员的成长有益。《江姐》的故事本身就令人感动，第二场江姐与双枪老太婆见面时，老太婆表现出来的那种真切的关怀，让我感动得都哭了。我是个演传统戏的，所以特别希望能看到更多的现代戏，它可以净化我们的心灵。