北路梆子李万林

李万林，北路梆子第二代领军人，他在艺术上继承了第一代表演艺术家冯金泉（十六红）、孔丽珍（玉梅红）、高玉贵（九岁红）的艺术风格特点，兼收并蓄，为我所用，在五十余年的艺术活动中，一步步探索，一步步前进，创造了独树一帜的“万林腔”，形成了新的流派唱腔。他的唱腔不仅丰富和发展了北路梆子声腔艺术，而且为提高整个北路梆子艺术水准起到了不可磨灭的作用。他主演的《血手印》、《穆柯寨》、《画龙点睛》、《金水桥》已成为北路梆子经典剧目，被后学者仿唱、仿学，至今保留演出。他的表演艺术不仅影响了一届又一届后学者从事北路梆子，而且影响了一代甚至几代观众。

李万林是一位极富创作激情的表演艺术家。他不仅善于继承，而且勇于探索。他不断以原创剧目和移植剧目促进北路梆子的发展，极大地提高了剧种的影响力。他主演的新编大型现代戏《续范亭》，首次将国民党爱国将领续范亭（忻州藉人士）的形象搬上了舞台。他在此剧中热情地讴歌了续范亭爱国爱民的“松柏气节”、“云水襟怀”，使之成为山西省建国三十周年献礼演出中获得奖项最高、最有亮点的剧目之一，并被中央人民广播电台现场录音，全国播放，引起了人们对续范亭这一革命先驱，对北路梆子这一古老剧种的极大关注。他在移植剧目《八一风暴》中扮演的方大来（周恩来），是北路梆子舞台上第一次展现革命领袖形象，得到了社会的广泛认可。他在移植剧目《小刀会》中扮演的清代农民起义领袖刘丽川，是北路梆子这一剧种首次塑造的清代艺术形象，被各级电台反复播放，进一步扩大了北路梆子的影响。新编古代戏《五台县令》中，他成功地扮演了敢于为民请命的五台县令黄国安这一艺术形象，在山西省振兴北路梆子调演中获得主角金牌奖和“综合治理奖”，填补了北路梆子新编剧目空白，并应邀代表山西戏曲界先后赴天津、北京参加了首届中国艺术节的演出，《天津日报》以《五台县令倾倒了天津观众》为题评价李万林演唱慷慨淋漓表演火爆炽烈而不失细腻，颇有京剧“麒派”风范。他的一大段唱腔板式变幻多次，感情充沛，博得了观众9次掌声。演出结束后，豫剧“皇后”著名豫剧表演艺术家陈淑贞上台伸着大拇指对李万林说：“你唱的真好！祝你演出成功！”。著名戏剧评论家吴同宾说：“李万林的唱，我是服了，像这样激情的演员，可以说我们天津没有。”《光明日报》、《山西日报》、《中国戏剧报》好评如潮，形成了“北路梆子热”的现象。作为新中国培养的北路梆子表演艺术家，他还十分关注农村、农民的生活，将自己创作的视角投入农村。他在二十世纪七十年代主演的《红石榴》（饰牛大志）至今仍传为佳话，八十年代中期，又在新编农村题材戏曲电视剧《和尚下山》中塑造了一位顶着极“左”思潮的影响，敢于带领村民致富的农村老支书形象。为了演好这一角色，他深入农村体验生活，与农民交朋友，学开拖拉机……。此剧在山西电视台播出后，受到广大观众，特别是农村观众的喜爱，也是北路梆子第一次在电视屏幕上亮相。

李万林戏路很广，传统戏、新编古代戏、现代戏均有造诣，须生、衰派老生皆能应工，主演的剧目多达40余个。在他的艺术发展过程中，尊敬师长、勤奋好学、虚心求教、不耻下问的为人品德，是他取得艺术成就的主要因素。《穆柯寨》是他的代表剧目之一，仅杨六郎这一角色，就有314句唱词，在创造唱腔中，利用自己嗓音天赋，继承老十六红焦生玉全用本嗓演唱特点，力求在一词一句、一举一动之中体味其韵致，发掘其内在情感。他从刻画人物出发，量体裁衣，在充分发挥北路梆子腔激昂慷慨特色的基础上，大胆吸收了兄弟剧种的唱腔优点，使《穆柯寨》这一剧目既有了继承、吸收，又有出新，成为北路梆子中很吃功夫的保留剧目，至今仍为从业者和戏曲爱好者仿唱，就连晋北一带民间八音班社也在吹奏李万林的唱段。中央人民广播电台把李万林扮演的杨六郎、杨继业不同人物性格唱腔录制成专题，在“观众点播”节目里介绍他的演唱艺术。在继承北路梆子艺术方面，李万林学无常师，广采博收，为我所用。为掌握好《金水桥·哭殿》中“苦相思”唱法，他又以谦躬的态度向北路梆子老一代艺术家高玉贵（九岁红）学习，在高玉贵病重期间，他侍奉于床头，请高玉贵一板一眼“哼”唱腔，自己一句一句学。在高玉贵的传授下，他通过仿学、钻研、推敲，使之有了新的韵味。在《金水桥》一剧中，他与贾桂林（小电灯）珠联璧合，使《金水桥》成为北路梆子经典剧目，被中央新闻纪录电影制片厂摄制成彩色戏曲影片。冯金泉（十六红）传授的《二堂舍子》、《空城计》等剧目，通过认真学习，潜心研究，揣摩出新，《空城计》、《二堂舍子》、《金水桥》被中国唱片社纳入地方戏精品系列灌制了唱片全国发行。李万林的艺术成果，不仅继承了在他之前多位老艺术家的精髓，而且体现了他执着的艺术追求。他在几十年的艺术活动中形成了激情充沛、贴近生活的表演风格。他行腔游刃有余，吐字清晰有力，充分发挥了北路梆子激昂慷慨的特色，将北路梆子须生唱腔推向一个新的高度。可以这样说，李万林唱腔风格的形成标志着二十世纪八十年代北路梆子取得的最新成就，为北路梆子树起了一座新的里程碑。

作为国家一级演员、北路梆子第二代领军人、享受国务院特殊津贴的艺术家，李万林十分注重事业的传承，他通过传、帮、带，给予青年演员多实践、多锻炼、多演出的机会。如，在新编历史剧《画龙点睛》一剧中，他饰演李世民，让青年小生演员成凤英饰演马周，在排练和演出过程中，他身体力行，通过实践提携成凤英。为了支持成凤英摘取“梅花奖”，他毅然把李世民改为小生，自己从戏里退出来，让成凤英担纲主演，从唱腔到戏路悉心传授，终于使成凤英以《画龙点睛》夺得了中国戏剧第十四届“梅花奖”。成凤英摘“梅”之后深情地说：“过去有句话，宁让十亩地，不让一出戏，……没有李老师的培养，就没有我的今天……”。在北路梆子第一位“梅花奖”获得者杨仲义身上，也渗透着李万林老师的辛勤汗水。当杨仲义考入中国戏曲学院研究生班后，请李万林老师担任自己的导师，李万林慨然允诺，对杨仲义主演的《走边》、《华子良》的唱腔到演唱技巧亲自给予指点和传授，使其获益匪浅，艺术上取得长足发展，其主演的《华子良》被选为全国移植剧目研讨会展演剧目，专场进行了演出，受到了专家、观众的一致好评。北路梆子新秀郝建东主演的《血手印》、《穆柯寨》、《画龙点睛》、《金水桥》等无一不是在李万林传授之下取得的成果。2003年，郝建东以李万林的《血手印·行路》夺得由中国剧协举办的“红梅奖”比赛最高奖——“红梅之星”的殊荣；2005年，又以李万林的《穆柯寨》夺得山西省戏剧“杏花奖”。北路梆子新秀王继锋主演的《血手印·行路》在李万林的传授下，成为代表性剧目，受到观众的欢迎。山西省戏曲学校毕业生刘素芳演出的《穆柯寨》（饰赵德芳）、《薛刚反唐》（饰薛猛）等也是在李万林传授下，改唱了北路梆子，成为剧种一代新秀。此外，忻州市文化艺术学校毕业生王丽娟、郭秋玲等，也是在李万林的传授下，逐步成为了北路梆子第四代演员。其中，王丽娟以李万林的《血手印·行路》夺得全国少儿文艺比赛一等奖，郭秋玲演出李万林的《辕门斩子》、《画龙点睛·落荒》等剧目得到观众的认可，被忻州市职业艺术学院聘为专职须生唱腔老师。

李万林的表演艺术不仅为北路梆子须生行当开辟了一片新的天地，而且为本剧种其它行当创造角色树立了典范。北路梆子头牌花脸张志强执弟子之礼也拜了李万林为师，在花脸唱腔体系中揉进了李万林的唱腔艺术精髓，进行创新，克服了过去花脸唱腔中粗放有余、阴柔不足的弊端，使北路梆子花脸唱腔刚中有柔，有了新的突破，每到一处，均受到观众的热烈欢迎。张志强激动地说：“李老师是我真正的恩师……”。

2004年9月6日，忻州市政府为李万林举行了隆重的舞台生活50周年座谈会，全国著名戏剧家郭汉城、刘厚生、刘乃崇、曲润海、赵景勃、蒋建兰等专家专程来忻参会祝贺。在会上，观看了李万林和他的学生们联合演出的节目后，都高兴地欣然提词“……青松不老，桃李广栽”。与会代表们对李万林的人品、戏品及对北路梆子艺术的贡献给予了高度评价，认为李万林不论是唱腔、念白还是表演都继承和发展了北路梆子艺术事业，代表了本剧种的艺术水准，是新中国建立以来北路梆子的一面闪光的旗帜。(王培宾)